Direto do Japão

Esta é mais uma para os fãs de anime e similares. O mangá de ficção científica, King of Thorn, publicado no Japão entre 2002 e 2005, irá ganhar um filme live action. Com estreia prevista ainda para este nas terras nipônicas, o longa tem estrear direção de Kazuyoshi Katayama (de The Big O), que escreveu o roteiro junto de Hiroshi Yamaguchi (de Bastard!!!).

O mangá, criado por Yuji Iwahara e que rendeu seis volumes, tem trama focada na garota Kasumi, que está entre um grupo de pessoas escolhidas para entrarem em uma espécie de hibernação até que se encontre a cura para uma misteriosa doença causada por um vírus conhecido por Medusa.

Porém, algo sai errado e alguns desses "pacientes" acordam e se deparam com um mundo totalmente caótico, onde a selva tomou conta de quase tudo e agora é habitada por monstros e criaturas horripilantes. A partir daí, o desafio é sobreviver a esse ambiente enquanto tentam descobrir o que houve. Não conheço a história que serviu de inspiração para esta produção, mas não dá para negar que tem premissa que pode render um baita filme! Só não se sabe se vai chegar por aqui...

(shirley paradizo)

Animação em pauta: Um pouco de história

A história da animação vem de longa data, mas longa data mesmo! O homem faz animação desde os primórdios nos tempos, desenhando em cavernas suas origens, seu cotidiano, relambrando os bons dias de caças... Das figuras rupestres até as primeiras projeções sobre fundo negro realizadas na China, passaram-se mais de 15 mil anos antes e alguns milhares depois até que a projeção se transformasse no teatro de sombras chinesas - chinesas mas criadas pelos alemães -, que deram vida aos brinquedos de projeção luminosa. A partir daí, novas técnicas foram surgindo e aprimoradas. Aqui vai uma linha do tempo bem bacana sobre a evolução da animação publicada no site Quadro a Quadro (mantido pelo alunos e professores da disciplina "História da Animação", do curso de Belas Artes da EBA/UFMG).

Os "brinquedos óticos" e o desenvolvimento do fenômeno cinematográfico

12.000 a.C. - as pinturas rupestres das grutas de Altamira, na Espanha, são consideradas os primórdios do cinema, por já apresentarem um caráter narrativo.

6.000/1.500 a .C. - egípcios e babilônicos já observavam a decomposição do movimento.

( ? ) - os baixos relevos assírios já apresentavam uma tentativa de se organizar fragmentos distintos consecutivos de um mesmo acontecimento em um mesmo espaço, ou seja, já se buscava uma narrativa linear.

1.122 a.C. - projeções primitivas de figuras sobre fundo negro são realizadas pelos chineses.

347 a.C. - a câmara escura, de enorme importância para o desenvolvimento da fotografia, por ser a base do cinema, já é conhecida no Egito.

(d.C.) Idade Média - em painéis medievais, ocorre uma fragmentação e organização cronológica dos acontecimentos.

Século 2 - o astrônomo, geógrafo e matemático grego Cláudio Ptolomeu observa e estuda a persistência das impressões visuais na retina.

Século 11 - El-Hazem chega a estudar o tempo da persistência das impressões visuais na retina.

Século 17 (1646) - o jesuíta alemão Athanasius Kircher apresenta aquela que parece ter sido a primeira lanterna mágica. Tratava-se de uma caixa de grandes dimensões dotada de iluminação interna e um sistema de lentes que projetava em uma superfície branca imagens pintadas em chapas de vidro.

Século 18 - no decorrer desse século, surgiram diversos aparelhos que trabalhavam com projeções de imagens. Estes aparelhos apresentavam-se como uma nova forma de entretenimento, auxiliando na concepção do cinema como forma de espetáculo.

1770 - surge o Teatro de Sombras Chinesas na Alemanha, que adiciona movimento aos "brinquedos de projeção luminosa".

1780 - Charles deslumbrava os amantes das Sombras Chinesas com suas "Cabeças falantes".

1795 - Robertson apresenta o primeiro grande espetáculo de "sombras animadas", no qual episódios históricos eram contados e, além de possuírem forte teor ideológico, eram sonorizados e projetados com uma lanterna móvel. Robertson cria também o "Fantascópio", um projetor oculto por uma tela translúcida que projetava imagens de "fantasmas" na fumaça (para conferir-lhes tridimensionalidade) ou "demônios" que se arrastam pelas paredes.

1826 - o médico inglês Peter Mark Roget observou que se desenhos de pessoas ou objetos passarem diante de nossos olhos em consecutivas posições de um mesmo movimento e, se no intervalo da passagem de uma imagem a outra houver algo que obstrua nossa visão momentaneamente, a vista conservará a impressão de cada desenho até que o seguinte apareça. Estavam lançados os dois princípios básicos do fenômeno cinematográfico: a persistência retínica e a decomposição do movimento em estados sucessivos.

( ? ) - dr. Paris e W.H. Fintton lançam o brinquedo "Taumatropo"; um disco de papelão onde, em uma das faces, vê-se o desenho de uma gaiola e na outra o de um passarinho. Ao girar esse disco, tinha-se a impressão de que o pássaro estava dentro da gaiola.

1833 - o físico belga Joseph Antonie-Fernand Plateau procede diversas experiências sobre a persistência das imagens na retina, e encara a possibilidade da reconstituição deste movimento pela visão intermitente dos corpos animados. Ele desenvolve o "Fenaquistiscópio", dispositivo composto por dois círculos dispostos frente a frente, no qual, ao redor de um desses discos, encontra-se a representação visual da decomposição de um movimento qualquer e, ao redor do outro disco, vemos pequenas janelas cujo número era igual ao de desenhos contidos no outro disco. Para se observar a reconstituição do movimento, bastava girar ambos os discos e olhar pelas "janelas".

( ? ) - o matemático inglês William George Horner cria o "Zootropo", aparelho que obedece ao mesmo princípio do Fenaquistiscópio. O "Zootropo" era uma espécie de cilindro que girava de um eixo vertical. Na parte superior do cilindro, foram abertas fendas eqüidistantes e os desenhos eram agrupados em uma fita (precursora da película cinematográfica) colocada na parte inferior do cilindro, ficando cada desenho em correspondência com o intervalo de duas fendas consecutivas.

1852 - Duboscq lança o "Bioscópio", aparelho que substitui as fendas e desenhos do Zootropo por lentes e fotografias. Apesar deste aparelho já apresentar sequências fotográficas animadas, estas não eram feitas em live action, mas por meio de poses fixas.

1872 - O fotógrafo Eadweard Muybridge, desafiado em uma aposta pelo governador da Califórnia, Leland Standford, desenvolve uma experiência para provar que havia uma posição no galope do cavalo em que nenhuma das quatro patas do animal tocava o chão. Para isso, Muybridge, auxiliado pelo engenheiro John D. Isaacs, utiliza-se de uma série de 24 câmaras escuras (cada qual com uma chapa emulsionada), que abriam-se progressivamente à medida que passava o cavalo. Na sua corrida, este tocava sucessivamente em fios, devidamente esticados, para acionarem os obturadores das câmaras. Pelo notável resultado prático da experiência, costuma-se atribuir a Standford e Muybridge as honras da descoberta do processo de analizar o movimento fotograficamente.

1874 - o astrônomo gaulês Janssen registrou a passagem do planeta Vênus diante do sol com um aparelho chamado "revólver astronômico", no qual uma chapa de Daguerre girava em movimento circular e, a intervalos regulares, era exposta aos raios luminosos.

1882 - o fisiologista Etienne-Jules Marey, que naquele ano se encontrou com Eadweard Muybridge, desenvolve a "Espingarda Fotográfica", semelhante ao "revólver astronômico" de Janssen. Marey dedicava-se ao seu método gráfico de reprodução dos movimentos animais e, segundo dizem, sofreu grande influência das experiências de Muybridge com o registro de movimentos. Após empreender um breve retrocesso no desenvolvimento da técnica da fotografia animada, com sua "cronofotografia de placa fixa", Marey desenvolve o "Cronofotógrafo de Película", em que uma fita de papel emulsionada desenrola-se a espaços regulares; Esse foi o parente mais próximo das atuais câmaras de filmar, mas não se deve atribuir a Marey o título de inventor da cinematografia pelo fato de que só conseguia enxergar a aplicação desses recursos para fins científicos.

1886 - Eadweard Muybridge se encontra com Thomas Alva Édison, que, assim como Marey, também sofreu grande influência de Muybridge em suas experiências.

1889 - Dickson, ajudante de Édison, o surpreende com projeções sonoras de vistas animadas feitas por intermédio de um aparelho chamado "Cinefonógrafo", que além de registrar as imagens na película, mais tarde as projetava. Devido à grande dificuldade de sincronização entre imagem e som, o "Cinefonógrafo" logo foi abandonado. Édison melhor desenvolve o dispositivo e cria o "Cinefonógrafo", em que, após a introdução de uma moeda, o freguês podia observar através de uma lupa imagens fotográficas animadas registradas em película.

1891 - Édison desenvolve o "Cinetógrafo", ou máquina de registro em película, que naquele ano era o melhor aparelho para tal fim.

1894/1895 - Os irmãos Auguste e Louis Lumiére, após analisarem os aparelhos inventados (que apresentavam sistemas falhos), criam o "Cinematógrafo", aparelho com o qual se registrava e projetava imagens. E foi com esse aparelho que eles realizaram a memorável sessão de 28 de dezembro de 1895. É certo que inúmeras outras projeções públicas já haviam sido feitas, mas essa entrou para história pelo seu incrível primor técnico.

* fonte: site quadro a quadro

Editorial: E mais selinhos

Novamente o Mundo Animado recebeu selinhos. Estes vieram da queriada amiga Nade, do Orgulho de Ser. Um deles, o Prêmio Mouse de Ouro é um reconhecimento carinhos aos blogueiros que transmitem amizade, gentilezas, respeito, carinho, sendo criado com a intenção de promover a confraternização entre os blogueiros na Blogosfera. Quem o recebe o e o aceita deve seguir algumas regras:

1. Exibir o selo

2. Linkar o blog pelo qual recebeu o premio

3. Escolher outros blogs (quantos quiser) para ganhar o selo

O outro presentinho é o Este Blog Tem Glamour, que tem as seguintes regras:

1. Listar cinco desejos de consumo que a deixariam mais glamourosa (aqui, concordo plenamente com a amiga Nade: um conta bancária bem gorda!)

2. Fazer uma lista com oito coisas que gostaria de fazer antes de morrer (conhecer a Grécia, escrever um livro, viajar pelo mundo, ler muito e assistir a muitos boas animações...)

3. Deixar um comentário para quem a convidou

4. Indicar 10 amigas glamourosas e avisá-las que foram escolhidas (a lista segue abaixo)

E por último, o Este Blog me Faz Sorrir... bom saber que a Nade se diverte por aqui! Mais uma vez, obrigada pela lembrança!

Agora a lista para quem indico os selinhos...

Silvana Tavano, do Diários da Bicicleta
Cristiane Rogerio, do Ler para Crescer
Maria Amália Camargo, do Na Contramão do pelo Contrário
Tereza Yamashita, do Achados & Perdidos
Ana, do AnjoGatos
Luzinha, do Black Cat
Nice, do Meninice

Conceição Duarte

Nathália, do Interligue-se

Regina D'Ávila, do La Maison D'Ávila

Altieres Machado, do Tomada 7

Paulo Roberto, do Pensando Som e Imagem

(shirley paradizo)

Jetsons a caminho dos cinemas

Agora é oficial. Depois de quase cinco anos de especulações, a adaptação para os cinemas da série animada Os Jetsons vai mesmo sair do papel. O projeto está nas mãos de Robert Rodriguez (de Sin City 2) e, de acordo com declaração dada a MTV News, as filmagens devem começar no próximo ano. O diretor texano, porém, não deu nenhuma dica sobre o elenco ou sinopse do filme. Adam F. Goldberg (de Fanboys) escreveu a primeira versão do roteiro, que atualmetne passa por outro tratamento. “Estamos reescrevendo agora”, afirmou o cineasta.

Produzido nos anos 60 pelos estúdios Hanna-Barbera, Os Jetsons fez sucesso ao levar ao imaginário das pessoas o que poderia ser o futuro da humanidade: carros voadores, home-theather, cidades flutuantes, celular e até andróides. A animação acompanha a família Jetson, que tem como patriarca George, um sujeito esforçado, trabalhador e para lá de atraplhado. Casado com Jane, uma dona de casa que está sempre à procura de um novo visual, George adora passar o tempo com sua família ao lado dos filhos, o jovem Elroy e a adolescente Juddy.

Junto com a família estão ainda o cachorro Astro, que não é muito esperto, mas que fala e vive demonstrando seu amor por George toda vez que este chega em casa; e Rosie, a empregada doméstica robô, que é um modelo já fora de linha, mas os Jetsons a adoram. Todos vivem em um arranha-céu futurista, no século 21.

Em sua primeira fase, o desenho teve apenas uma temporada, sendo cancelado em 1963. Duas décadas mais tarde, a animação foi relançada e exibida de 1984 a 1987. Nesta segunda safra, junta-se à trupe o estranho personagem Orbitty, uma criatura peluda com molas no lugar de pernas.

(shirley paradizo)

De olho na pedra

A Warner Bros. divulgou o primeiro cartaz e trailer da nova aventura infantil de Robert Rodriguez (de Pequenos Espiões). Estrelado por Jon Cryer, William H. Macy, Leslie Mann, James Spader, A Pedra Mágica gira em torno de um garoto, Toe, que encontra, por acaso, uma pedra colorida com poderes mágicos capazes de realizar todos os desejos.

A descoberta evidentemente cria um caos na pequena cidade de Black Falls e piora ainda mais quando os adultos conseguem pôr as mãos no tal objeto. Agora, Toe e seus novos amigos terão de unir forças para salvar a cidade dela mesma, e ao longo do caminho descobrirão que nem sempre o que desejamos é aquilo que realmente queremos.

Como de praxe, além de roteirizar e dirigir, Rodriguez produz o filme, é o diretor de fotografia, montador, supervisor de efeitos e autor da trilha sonora. Ufa!

A Pedra Mágica estreia em 7 de agosto nos EUA. No Brasil, em 21 de agosto. Confira o trailer abaixo.

(shirley paradizo)

Estante: Tinker Bell - Uma Aventura no Mundo das Fadas

Pela primeira vez na história, a Fada Sininho estrela seu próprio longa animado. TinkerBell – Uma Aventura no Mundo das Fadas é o primeiro de uma série de quatro filmes produzidos pelos estúdios Disney a serem lançados direto no mercado de DVD e que agora chega à lojas em edição especial (lata + DVD + camiseta, R$ 49,90, Disney).

Criada pelo escocês James Matthew Barrie para ser a melhor amiga de um menino que não queria crescer, a fadinha foi ganhando o coração do público e se transformando radicalmente ao longo dos anos. Nos palcos (onde “apareceu” pela primeira vez), Sininho era apenas uma luz que voava e distribuía seu pó mágico. Na primeira versão de Walt Disney, lançada 40 anos depois, ela ganhou a forma que conhecemos hoje. Mas só agora vira protagonista e tem suas origens reveladas.

Antes mesmo de Peter Pan e os Garotos Perdidos habitarem a Terra do Nunca, Sininho e suas amigas já viviam no Refúgio das Fadas e usavam seus talentos especiais para manter a natureza em ordem, como fazer as flores crescerem na Primavera. Porém, a fadinha não está satisfeita com sua habilidade de consertar coisas até que uma sucessão de trapalhadas e acontecimentos faz a pequena criatura mágica refletir sobre si mesma e descobrir a importância de seu talento, com ajuda de suas companheiras e muita conversa.

Isso mesmo. Em seu habitat, Sininho ganhou o dom da fala e uma nova roupagem, totalmente digital. Outra novidade é que desde sua estreia solo em DVD, a pequena personagem passou a responder pelo nome de TinkerBell no Brasil, como já acontecia em outros países. Mas para, nós, brasileiros, ela é e sempre será a eterna Sininho.

(shirley paradizo)

Bob Esponja visita brasileiros

Dando continuidade aos festejos de aniversário da esponja mais famosa e querida do mundo, que completa 10 anos no dia 17 de julho, o canal Nickelodeon preparou um “tour” do personagem pelo mundo – quatro estátuas de Bob Esponja viajam por quatro continentes, percorrendo diversos países. E o calça quadrada está curtindo seu ano pra valer: já passeou pela Holanda, França, Austrália e México (imagem acima). Agora chega ao Brasil para visitar pontos turísticos e conhecer os brasileiros de perto.

Uma estátua de fibra de vidro com 4,5 metros de altura vai marcar presença no Parque Villa Lobos, em São Paulo, de 19 a 28 de junho, depois segue para o Rio de Janeiro, onde passará as férias de julho! Ele estará nada mais nada menos que no Pão de Açúcar, um dos cartões-postais mais famosos do país. Lá, espera a visita dos fãs e admiradores de 01 a 19 de julho.

A comemoração dos 10 anos de Bob Esponja também chegou à internet. Lançado em maio, o hotsite www.mundobob.com marca a celebração do aniversário com muitas novidades e brincadeiras para as crianças. Além de acompanhar todo o trajeto da estátua pelo mundo, os fãs podem se divertir com novos jogos da turma da Fenda do Bikini, wallpapers, screensavers, ringtones para download e ainda acompanhar um blog dos criadores do desenho.

Bob Esponja Calça Quadrada tornou-se um clássico da animação mundial, sendo visto em mais de 170 países e traduzido em 25 idiomas diferentes. Há dez anos no ar, o desenho é conhecido por quase 100% das crianças brasileiras. A idéia de transformar uma esponja amarela em herói de desenho animado foi de Stephen Hillenburg, surfista e biólogo marinho com formação também em artes, que tinha o desejo de dar vida a um personagem inocente, positivo e criativo.

Serviço

São Paulo

Local: Parque Villa Lobos – Av. Professor Fonseca Rodrigues, 2.001, Alto do Pinheiros, São Paulo, SP

Quando: 19 a 28.06, das 6h às 18h

Entrada gratuita

Rio de Janeiro

Local: Pão de Açucar (Morro da Urca) - Av. Pasteur, 520, Urca, Rio de Janeiro, RJ

Quando: 01 a 19.07, das 08h10 às 21h (Abertura da bilheteria: 08h / Fechamento da bilheteria: 19h50

Quanto (bilhete bondinho): Crianças abaixo 6 anos: gratuito/ Crianças 6 a 12 anos: R$ 22/ Adultos: R$ 44

(shirley paradizo)

Futurama está de volta!

Os fãs do robô Bender e cia. já podem comemorar. O canal de TV norte-americano Comedy Central encomendou uma nova temporada da animação Futurama. Serão 26 novos episódios de meia hora cada. A série de comédia, que se passa na cidade futurística de Nova York, voltará a ser produzida depois de seis anos de seu cancelamento, em sua quarta temporada, em 2003. Os novos episódios da série, produzidos por Matt Groening e David X. Cohen, estão previstos para irem ao ar no Comedy Central no primeiro semestre de 2010.

Futurama estreou em 1999, com trama centrada em Fry, um entregador de pizzas que foi acidentalmente congelado no final do século 20 e acorda no ano 3000, em um nova cidade de Nova York. Construída em cima da antiga - devastada em uma das várias invasões alienígenas sofridas pela cidade no terceiro milênio -, ela é habitada por uma fauna de personagens bem esquisitos. Entre eles um robô alcoólatra, Bender, envolvido em todas atividades ilegais que se possa imaginar, e uma bela ciclope expert em artes marciais.

Aclamada pelo público e pela crítica, a série brinca com com diversos tabus contemporâneos, como o canibalismo, o suicídio e a escravidão. O animado estreou em episódios de meia hora na Fox americana, no dia 28 de março de 1999, e teve quatro temporadas. O sucesso das suas reprises na TV e as vendas dos DVDs fizeram com que, em 2008, fossem lançados quatro filmes direct-to-video da série (entre eles, O Grande Golpe de Bender e A Besta de um Bilhão de Traseiros), mais tarde exibidos no Comedy Central.

Os bons resultados obtidos pelos filmes fizeram com que o Comedy Central encomendasse os novos episódios. "Nós estamos muito felizes por Futurama estar voltando”, afirmou Matt Groening. "Agora só temos 25.766 episódios para fazer antes de nos encontrarmos com Bender e Fry no ano 3000".

(shirley paradizo)

De volta à Nárnia

A Fox Film divulgou a arte oficial do novo logotipo de As Crônicas de Nárnia: A Viagem do Peregrino da Alvorada, terceiro longa-metragem de aventura da franquia. O logo vai seguir o mesmo modelo dos dois primeiros filmes lançados pela Disney. A Fox informou a revista especializada Variety que a estréia nos cinemas do longa inspirado em obra de C.S. Lewis deve acontecer no dia 10 de dezembro de 2010, nos Estados Unidos.

Com um investimento previsto em US$ 140 milhões (R$ 315 milhões), a Fox espera alcançar uma bilheteria mais rentável que o último filme da série, Príncipe Caspian. Com orçamento de US$ 215 milhões (R$ 485 milhões), o longa faturou US$ 419 milhões (R$ 945 milhões) nas bilheterias de todo o mundo. Para aumentar a renda do novo filme, os executivos do estúdio apostam na trama recheada de aventura e fantasia.

Continuam nos papéis principais os atores Ben Barnes (Caspian), Skandar Keynes (Edmundo) e Georgie Henley (Lucia). Na história, Lucia e Edmundo, ao lado do primo Eustáquio e do agora rei Caspian, saem a bordo do navio Peregrino da Alvorada. Eles têm a missão de descobrir o que aconteceu com os sete fidalgos que foram enviados para desbravar o oceano oriental por Miraz.

(shirley paradizo)

Pixar aposta em live action

O primeiro filme em live action realizado pelo estúdio criador de Toy Story ganhou seu casal de protagonistas. Uma das maiores apostas da Disney/Pixar, a adaptação para as telas de A Princesa de Marte (John Carter of Mars) será estrelado por Taylor Kitsch e Lynn Collins, respectivamente o Gambit e a Raposa Prateada de X-Men Origens: Wolverine.

Na trama, Kitsch será o protagonista, um veterano da Guerra Civil Americana chamado John Carter, que acaba abduzido e transportado até Marte, onde vira prisioneiro da tirania local. Seu envolvimento subsequente com a civilização e seus problemas, porém, o forçarão a redescobrir sua própria humanidade. Collins será a princesa Dejah Thoris, herdeira do trono.Thomas Haden Church, o Homem-Areia, de Homem-Aranha 3, também deve assumir um papel no filme.

A Princesa de Marte é uma obra de fantasia e ficção científica criada por Edgar Rice Burroughs (1875-1950), de Tarzan, que escreveu 11 volumes da saga. O lançamento oficial desta primeira versão cinematográfica está prevista para chegar aos cinemas em 2012, trazendo roteiro de revisto por Michael Chabon (de Kavalier and Clay) a partir de texto do diretor da produção, Andrew Stanton (de Wall.e) e Mark Andrews.

(shirley paradizo)

Literatura: Os 10 melhores livros infantis do ano

Um livro de 1910 que parece ideia de designer do século XXI. Contos da tradição oral brasileira e obras que nem usam palavras para contar uma boa história. Princesas que soltam pum e poesias de Manuel Bandeira escritas para presentear filhos de amigos. Esses são alguns dos integrantes da quarta edição da lista anual dos 30 melhores livros infantis da revista Crescer, edição de junho. Aguardada por mães e pais, ela movimenta o mercado de literatura infantil brasileiro. Preparada por 41 especialistas, a lista aponta o que há de melhor para incentivar a leitura desde a infância. Aqui vai uma seleção de 10 deles.

Como Começa? (Silvana Tavano e ilustrações de Elma, Editora Callis, R$ 35,00) - cada coisa tem um jeito de começar: as cócegas e as piadas provocam a risada, o bocejo avisa que o sono está chegando, a árvore começa embaixo da terra. Reflexões e observações singelas como essas, acompanhadas de ilustrações do mesmo estilo feitas por Elma, mostram um livro simples e encantador. O livro ganhou o Prêmio de Altamente Recomendável da Fundação Nacional do Livro Infanto e Juvenil. A partir de 3 anos (leia mais aqui)

O Livro Inclinado (Peter Newell, Editora CosacNaify, R$ 35,00) - o bebê Bobby desce uma ladeira muito íngreme a bordo de seu carrinho de passeio e causa um rebuliço e tanto por onde passa. A diversão vai muito além: o formato do volume é tão inclinado quanto a ladeira. A obra foi publicada originalmente em 1910, época em que o autor também criou o The Hole Book (O livro do buraco, em tradução livre e ainda sem lançameto no Brasil). A partir de 5 anos

Sete Histórias para Contar (Adriana Falcão e ilustrações de Ana Terra, Editora Salamandra, R$ 31,50) - Uma menina que só pensava no que aconteceria mais tarde, um piolho que se encantava com a cabeça das pessoas, uma garota que sentia uma dor azul são protagonistas das breves e maravilhosas histórias que compõem esse livro. Os leitores vão se esbaldar em narrativas sensíveis, criativas e concisas, com as ilustrações de Ana Terra, repletas de expressividade e delicadeza. Adriana tem vários outros livros para crianças e, como roteirista, fez a adaptação de O auto da compadecida, de Ariano Suassuna. A partir de 5 anos

Histórias à Brasileira 3 (Ana Maria Machado e ilustrações de Odilon Moraes, Editora Companhia das Letrinhas, R$ 32,50) - O Pavão Misterioso, Cabra Cabrês e O Pescador e a Mãe-D’Água são algumas das histórias da tradição oral brasileira recontadas nesse livro de Ana Maria Machado, uma das mais premiadas escritoras brasileiras de literatura infantil (em 2000, recebeu o Prêmio Hans Christian Andersen, um dos mais importantes da literatura infantil). Trata-se do terceiro volume da série que mostra às crianças um universo imaginário e traços socioculturais fáceis de identificar. Um “tesouro variado”, como ela diz no prefácio. A partir de 6 anos

Onda (Suzy Lee, Editora CosacNaify, R$ 35,00) - mãe e filha chegam à praia, a garotinha encontra o mar e começa uma espécie de namoro. Primeiro ela foge. Depois faz uma careta, a fim de espantar o mar. Diante de uma grande onda, a menina tenta fugir, mas o caldo mostra-se inevitável. Poderia ser apenas uma história sobre o medo do mar, mas o jeito de narrar faz toda a diferença. Desenhado com carvão, o livro dessa artista sul-coreana vendeu 100 mil exemplares nos Estados Unidos em um ano e foi eleito o melhor livro ilustrado segundo o jornal The New York Times. A partir de 2 anos

O Gato e o Escuro (Mia Couto e ilustrações de Marilda Castanha, Editora Companhia das Letrinhas, R$ 32,50) - apesar das recomendações da superprotetora gata mãe para que seu filho, um simpático gatinho amarelo, não fosse para o escuro. Porém, o filhote não resiste à curiosidade e ultrapassa a fronteira da luz. O escritor moçambicano é considerado um dos nomes mais importantes da literatura em língua portuguesa do mundo e pela primeira vez foca sua poesia especialmente nas crianças. A partir de 4 anos

Folha (Stephen Michael King, Editora Brinque-Book, R$ 35,00) - a mãe quer cortar o cabelo da criança, mas esta consegue escapar e corre para brincar em um local cheio de plantas. Eis que um passarinho deixa uma semente cair em seus cabelos e uma plantinha nasce em sua cabeça! Folha é poesia com imagens e é o primeiro livro sem texto desse ilustrador australiano que emocionou o mundo com O homem que amava caixas, um dos melhores 55 livros infantis de todos os tempos, a primeira lista de Crescer. A partir de 5 anos

Até as Princesas Soltam Pum (Ilan Brenman e ilustrações de Ionit Zilberman, Editora Brinque-Book, R$ 27,50) - o livro todo se desenrola a partir da pergunta de Laura ao pai: “As princesas soltam pum?”. Para esclarecer a questão, o pai da menina consulta O Livro Secreto das Princesas, com episódios gastrointestinais ocorridos com a Cinderela, a Branca de Neve e a Pequena Sereia. Impossível não rir, principalmente com as detalhadas, coloridas e belas ilustrações de Ionit Zilberman. Contador de histórias há quase 20 anos, Brenman inspirou-se na filha para escrever essa história e é um dos autores que mais produzem no Brasil. A partir de 4 anos

O Que É Que Tem o Meu Cabelo? (Satoshi Kitamura, Editora Companhia das Letrinhas, R$ 43,00) - antes de ir a uma festa, o Leão Leonel decide ir ao cabeleireiro e caprichar no visual. A capa já reserva a primeira surpresa: tem um buraco bem no meio e o leitor vê o rosto do leão na página seguinte. A partir disso, a brincadeira continua com as páginas cartonadas de 29 cm x 37 cm e um recorte no centro. Muito influenciado pela paixão por quadrinhos, o autor, nascido em Tóquio, vive na Inglaterra e é um dos ilustradores mais respeitados do país. A partir de 1 ano

As Meninas e o Poeta (Manuel Bandeira e ilustrações de Graça Lima, Editora Nova Fronteira, R$ 32,90) - Ana Maria, Isadora, Bela, Joanita e tantas outras meninas têm seus nomes estampados nesse livro com poemas de Manuel Bandeira. Organizados pelo também poeta Elias José (que morreu em 2008), os versos foram em sua maioria escritos na primeira metade do século XX, para Bandeira presentear filhas de amigos em aniversários e nascimentos. Perfeito para introduzir o poeta ao repertório das crianças. A partir de 5 anos

* texto de cristiane rogerio e marina vidigal, da revista Crescer

Destaques da semana (de 16.06 a 22.06)

(legenda: putz! a coisa tá feia)

Aladdin (dia 16, terça, 20h, Disney) - para se livrar de um casamento arranjado pelo pai, a princesa Jasmine, foge do palácio e se apaixona por um malandro da cidade. Após ser capturado, Aladdin sai em busca de uma lâmpada mágica que possui dentro dela um gênio que lhe concederá três pedidos. O animado dirigido por Ron Clements e John Musker ganhou dois Oscar.

40 Anos da TV Cultura - para comemrorar seus 40 anos de existência, a emissora, entre 15 de junho e 5 de julho, exibe conteúdo retrospectivo em diversos programas. Além disso, na terça-feira (16/6), as atrações infanto-juvenis como Bambalalão, X-Tudo, Revistinha, Confissões de Adolescente e Vila Sésamo (gravado na década de 70), serão relembrados em mais de 10 horas de programação - das 8h às 19h15. Na mesma data, o Jornal da Cultura passa a apresentar um quadro de memória jornalística, com matérias que foram ao ar no mesmo dia, em algum ano das últimas quatro décadas. Na quarta-feira (17), às 22h10, o Ensaio traz um compilado com edições de três décadas do programa (1970, 1990 e 2000), incluindo a época em que a atração era chamada de MPB Especial. E para o domingo, 5 de julho, o Viola, Minha Viola também prepara um especial, com destaques da atração comandada por Inezita Barroso desde 1980. A partir do dia 6 de julho, até 2 de agosto, a faixa das 20h às 21h será ocupada pelo Festival 40 Anos. Neste período, serão levados ao ar 28 programas - na íntegra ou trechos - gravados nos últimos anos, nas áreas de dramaturgia, musicais, cultura, infantis, jornalismo e educação, e dedicados aos diversos públicos.

Numb3rs (dia 16, terça, 19h, Telecine Action) - canal exibe o centésimo episódio da série, com Charlie ainda preocupado com o risco que o irmão correu e lidando com seu remorso. O capítulo também inclui uma participação muito especial, Michelle Feynman, filha de Richard P. Feynman, o ganhador do prêmio Nobel que serviu de modelo para o personagem Charlie Eppes.

Putz! A Coisa Tá Feia (dia 16, terça, 20h50, HBO Family) - Um pato recém-nascido e bastante feio passa a adotar um rato malandro como se fosse sua mãe.Feio (Kim Larney) é um pato recém-nascido bastante feio. A 1ª coisa que ele viu foi Ratso (Morgan C. Jones), um rato esperto e egoísta que sonha em trabalhar no showbizz e que caiu em cima de seu ovo. Feio logo passa a considerar Ratso como se fosse sua mãe. De início Ratso não gosta da idéia, mas aos poucos vai se afeiçoando a Feio e passa a lhe ensinar como se virar por conta própria.

Pertences Pessoais (dia 16, terça, 22h, Telecine Cult, estreia) - Ernesto vive em um constante estado de tristeza. Suas perspectivas em Havana não são das melhores e por isso, fica animado quando consegue um visto de saída. Entretanto, ele se apaixona e percebe que, às vezes, é preciso fazer sacrifícios para alcançar verdadeira felicidade.

Law & Order: Special Victims Unit (dia 16, terça, 23h, Universal) - o canal volta a exibir episódios inéditos da série. Em Inferno, uma morador de rua encontra uma menina que lhe implora ajuda. O capítulo traz as participações especiais de Robert Wisdom, Cicely Tyson e Gbenga Akinnagbe.

A Morte de George W. Bush (dia 16, terça, 23h30, HBO Plus) - documentário apresenta a paranóia que surge nos Estados Unidos quando o presidente é assassinado.

Mudanças no GNT - Entre 17 e 22 de junho o canal dedica várias horas diárias à transmissão do Fashion Rio. Assim, se seu programa favorito é exibido a partir das 17h, atenção para as mudanças. Para a tribo da moda, o canal exibe boletins ao vivo de hora em hora e, a partir das 19h, entram os desfiles. Seguindo com o tema, o canal ainda exibe os documentários David LaChapelle – Olhos Mágicos (18/06, 21h) e Alexander McQueen: Moda e Atitude (19/06, 21h05). Para deixar qualquer fashionista feliz como uma menina de laçarote.

O Mistério das Caveiras de Cristal (dia 17, quarta, 16h50, Telecine Action) - Documentário sobre os crânios de cristal que ninguém conseguiu explicar de modo convincente quanto à origem e manufatura.

Programa Animal (dia 17, quarta, 22h, Telecine Premium, estreia) - Depois da morte do seu pai, Peter herda um programa de TV sobre animais. Entretanto, o programa começa a ter queda de audiência e os chefes de Peter dão mais duas semanas para que a atração não seja cancelada. Para reverter este quadro, Peter parte para o Equador em busca do lendário Pé Grande.

Tales from Earthsea (dia 17, quarta, 22h, Cinemax) - baseado no terceiro livro da série Trilogia de Terramar, de Ursula K. Le Guin, narra a história de um mago chamado Ged que decide investigar uma invasão de dragões no mundo dos humanos. Em sua viagem, ele enfrenta uma poderosa bruxa para proteger o príncipe Arren, único que pode defender a Terra (leia mais aqui).

O Sol da Meia-Noite (dia 17, quarta, 23h, TCM) - Nikolai Rodchenko (Mikhail Baryshnikov) é um bailarino da União Soviética exilado nos Estados Unidos que é aprisionado pela KGB quando seu avião sofre uma pane e pousa em território soviético. Lá tem contato com um bailarino americano, que desertou do exército na época da Guerra do Vietnã, foi morar em Moscou e está casado com uma russa.

Serial Killer (dia 18, quinta, 18h, Telecine Action) - após a esposa de um médico ser morta, uma detetive particular acaba descobrindo uma série de assassinatos de mulheres que podem estar ligada a uma grande empresa farmacêutica.

David LaChapelle: Olhos Mágicos (dia 18, quinta, 21h, GNT, estreia) - documentário acompanha o passo a passo de criação de um dos mais importantes fotógrafos da atualidade, que já trabalhou com Gisele Bündchen, Pamela Anderson, Michael Jackson, Britney Spears, Shakira e Elton John.

Tainá 2: A Aventura Continua (dia 18, quinta, 22h, HBO Family) - agora uma pré-adolescente, a indiazinha se divide entre o enfrentamento dos bandidos e a atenção para com a pequenina Catiti, de seis anos, que foge da aldeia querendo imitar Tainá como protetora do meio ambiente. A garotinha sonha encontrar seu xerimbabo, bichinho de estimação.

Eragon (dia 18, quinta, 23h, Fox) - um jovem encontra uma estranha pedra azul, da qual nasce um dragão. A partir, Eragon inicia uma jornada cheia de perigos, batalhas e ensinamentos ao se tornar um Cavaleiro de Dragão.

Ben 10: Força Alienígena (dia 19, sexta, 18h, Cartoon, estreia) - a nova série se passa cinco anos depois da origina, com Ben aos 15 anos. Certo dia, ele decide colocar novamente o artefato conhecido como Omnitrix, retomando a batalha contra o mal e passando a transformar-se em 10 novos alienígenas.

Asterix e os Vikings (dia 20, sábado, 12h15, Megapix) - Asterix e Obelix recebem a missão de o filho do irmão do chefe da aldeia em um verdadeiro guerreiro. Mas o rapaz não se interessa por guerra e trabalhos braçais, preferindo dançar músicas modernas e conquistar garotas. Assim, ele decide fugir do treinamento e envolve a todos em uma enorme confusão (leia mais aqui).

Bud: Uma Nova Confusão (dia 20, sábado, 14h30, Telecine Premium, estreia) - quando Bud e sua amada são raptados, deixando seu dono Noah muito triste, a missão de resgate fica destinada a seus filhos, um verdadeiro quinteto da pesada: o gorducho Budderball, o sujinho MudBud, o meditativo Bud-Dha, a amável RoseBud e o rapper B-Dawg.

Everest (dia 20, sábado, a partir das 20h, A&E) - canal apresenta uma maratona da minissérie baseada em uma história real sobre os primeiros canadenses que se arriscaram a conquistar o topo do mundo.

Tempo de Resistência (dia 20, domingo, 21h, Canal Brasil, estreia) - a partir do depoimento de mais de 30 cidadãos diretamente envolvidos na resistência à ditadura, o documentário dirigido por André Ristum desvenda histórias desse cruel período.

Ponto de Vista (dia 20, sábado, 21h, HBO, estreia) - muita ação e correria acompanham a missão de dois agentes do Serviço Secreto (Dennis Quaid e Matthew Fox) para proteger o presidente Ashton (William Hurt) em uma conferência primordial sobre a guerra mundial contra o terrorismo.

O Grande Dave (dia 20, sábado, 22h, Telecine Premium, estreia) - o comediante Eddie Murphy vive robô pilotado por alienígenas humanóides muito menores que os humanos, usado para se infiltrar na Terra e conhecer mais dos costumes dos terráqueos.

Fashion Splash (dia 20, quartas, 22h30, Fashion TV, estreia) - navegando do underground ao mainstream, o programa foca seus holofotes na trajetória de tendências como a cultura black, o mod psicodélico, a discoteque e o militarismo. Para isso, vai se valer da mistura de quadros de animação tipo stop motion, vídeos-editoriais, depoimentos de fashion experts e também de ilustres entrevistados como os estilistas Marcelo Sommer e Reinaldo Lourenço, o fotógrafo André Passos e a jornalista Erika Palomino.

Os Rugrats e os Thornberrys Vão Aprontar (dia 21, domingo, 12h20, Megapix) - Chuckie e sua família saem de férias, mas enfrentam sérios problemas quando ficam presos em uma ilha deserta. Para a sorte dos Rugrats, surgem os Thornberrys, uma família que vive nas florestas produzindo documentários sobre a vida selvagem.

Ameaças Cósmicas (dia 21, domingo, 19h, Discovery Channel, estreia) - programa tenta desvendar os mistérios que cercam os objetos cósmicos e o que pode acontecer com o nosso planeta em uma eventual colisão.

Inteligência Musical (dia 21, domingo, 21h, NatGeo, estreia) - o progrma mergulha no universo da música e seus efeitos na mente humana. Com a participação especial de Wyclef Jean (The Fugees) e os vencedores do Grammy, Sting e Michael Bublé.

Making of: Ka Extreme (dia 21, domingo, 22h, A&E, estreia) - Toda a magia, o colorido e a genialidade acrobática da companhia circense que dita as regras no mundo do teatro contemporâneo chega à capital do jogo e do néon para oferecer um espetáculo cheio de mensagens entre linhas e simbolismos inquietantes, descritos apenas com a habilidade da linguagem corporal.

Ramsay’s Kitchen Nightmares (dia 22, segunda, 18h, estreia) - um dos chefs mais temidos do mundo está de volta à televisão na quinta temporada do reality. Gordon Ramsay chega para ajudar donos de restaurantes britânicos a reerguerem seus estabelecimentos. Com criatividade e muitas broncas, o inglês vai salvar os empresários da falência.

Saving Grace (dia 22, segunda, 21h, Fox, estreia) - na segunda temorada da série, Holly Hunter continua a encarnar a atormentada e agitada detetive de polícia da Cidade de Oklahoma que, apesar de pertencer a uma elite em sua área, leva a autodestruição a um novo patamar. Após viver uma grande tragédia, tanto profissional como pessoal, Grace leva uma vida fora dos padrões. Ela bebe muito, dorme com os homens errados e desafia continuamente as autoridades.

Iconoclastas (dia 22, segunda, 21h, GNT) - canal apresenta episódio inédito do programa, como o encontro do artista Ed Ruscha com a estilista Stella McCartney. E no dia 26, o episódio que reúne a atriz Cameron Diaz e Cameron Sinclair, co-fundador da Architecture for Humanity, uma empresa sem fins lucrativos que cria soluções de design para crises humanitárias.

Coração de Cavaleiro (dia 22, segunda, 22h, TNT) - após seu mestre morrer subitamente, o jovem William (Heath Ledger), um valoroso escudeiro, resolve substituí-lo em uma competição de justa ao som de muito rock.

Tron: Uma Odisséia Eletrônica (dia 22, segunda, 22h15, Maxprime) - este clássico da ficção acompanha uma incrível aventura épica pelo mundo virtual. Tudo acontece quando Flynn invade a tela principal de seu ex-chefe para provar que foi trapaceado por outro executivo e acaba caindo no mundo virtual.

(shirley paradizo)

Aos animadores de plantão...

O Festival Anima Mundi (que acontece em julho, nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo) apresenta um workshop de dois dias com o animador, roteirista e artista de storyboard americano Mike Cachuela, no qual serão abordados os passos iniciais para a criação de um filme de animação profissional. Cachuela atualmente trabalha na empresa Laika como diretor de desenvolvimento de roteiro de longas-metragens.

Ele foi roteirista e artista de storyboards de sucessos como Os Incríveis, Toy Story, FormiguinhaZ e James e o Pêssego Gigante. Também desenvolveu os primeiros tratamentos do roteiro de Ratatouille (imagem acima), da Pixar, e supervisionou os storyboards dos longas A Noiva-Cadáver, de Tim Burton, e Coraline, de Henry Selick. Os interessados têm até o dia 26 de junho para enviar um pré-projeto, lembrando que haverá seleção. Todas as informações e dias do workshop podem ser vistos neste link.

(shirley paradizo)

Estreia: Urso - Agente Especial

Um urso de pelúcia que batalha para se tornar um agente secreto é o protagonista da nova série animada Urso: Agente Especial. Meigo, adorável e atrapalhado, ele sempre pede a ajuda dos telespectadores para solucionar suas missões. Urso trabalha para a U.N.I.Q.U.E. (United Network for Investigating Quite Usual Events – Rede Unida para a Investigação de Feitos Bastante Habituais), uma organização internacional de animais de pelúcia adoráveis que tem o objetivo de ajudar as crianças a realizarem tarefas cotidianas como arrumar seus quartos, escovar os dentes ou aprender a usar a biblioteca.

Cada episódio consiste em duas histórias de 11 minutos e traz quatro canções originais que fazem alusão ao gênero de espiões clássico de uma maneira que atrai a atenção das crianças. No começo de cada aventura, Urso surge em um cenário exótico tentando resolver uma arrojada missão de treinamento de agente especial – como escalar uma montanha ou dar um passeio espacial para reparar um satélite sob os olhos atentos dos agentes Wolfie ou Doty.

Mas não demora para receber de seu chefe uma nova e arriscada missão e entrar em ação. Para isso, ele conta com a ajuda de uma ampla variedade de dispositivos como Shutterbug (uma joaninha robô que é uma câmera de vídeo), uma lapiseira que se transforma em gancho de escalador, veículos fabricados na medida e todo tipo de parafernália de dar inveja até mesmo a 007. Urso ainda interage com os telespectadores, pedindo auxílio dos telespectadores em casa para cumprir sua tarefa antes que o relógio fique sem tempo.


Exibição: dia 15, segunda a quinta, 13h; segunda a sexta, 20h; e sábados e domingos, 9h e 23h30, Playhouse Channel

Indicação: a partir dos 3 anos

(shirley paradizo)

Fábrica de sustos

Ao que tudo indica, o simpático monstro azul Sullivan e companhia devem retornar às telonas em breve. Monstros S.A. 2 pode ser a próxima aposta da Pixar. Desde o ano passado, circula rumores de que a Pixar (agora sob os domínios disneyanos) faria uma continuação do animado. Agora parece que a notícia é para valer. Na feira de licenciamento em Las Vegas, a Disney revelou - a portas fechadas - que a sequencia do animado será um projeto do diretor Pete Docter (de UP - Altas Aventuras).

A animação original gira em torno de dois trabalhadores da Monstros S.A., uma fábrica que transforma os gritos de sustos das crianças em energia para a sua cidade. O grandalhão de pêlo azul James P. Sullivan e seu assistente Mike Wzowski, um ser verde e redondo de um olho só que fala pelos cotovelos, nunca falharam em sua missão até que um dia deixam, acidentalmente, a pequena Boo escapar para seu mundo, causando uma enorme confusão.

A idéia seria lançar o novo filme em 2013. Vamos aguardar mais novidades e torcer para que o estúdio não desista do projeto!

(shirley paradizo)