Literatura: Discurso do Urso

Um urso que vive nos canos de um prédio, mantendo limpa a tubulação e sentindo-se útil por sua função, é o protagonista da pequena obra-prima Discurso do Urso, assinada por Julio Cortázar (1914-1984). Narrado em primeira pessoa, o animal apresenta ao leitor o cotidiano dos moradores do local em seus passeios pelas tubulações.

Neste vaivém, ele ouve conversas e explora o cotidiano dos moradores — apontando suas qualidades e imperfeições — com curiosidade, deslumbre e audácia. Às vezes, até arrisca uma enfiar uma pata pela torneira ou observar as pessoas enquanto dormem. Em dias de calor, o Urso se banha na caixa-d'água, e à noite, delicia-se com a visão da lua no céu.

Repleto de poesia, o conto foi escrito originalmente em 1952 e dedicado aos filhos do pintor e poeta Eduardo Jonquières, amigo de Cortázar. Apenas 10 anos depois, a fábula integraria o famoso volume de contos Histórias de Cronópios e Famas. Emilio Urberuaga, artista plástico espanhol e ilustrador de livros infantis e juvenis desde a década de 1980, foi o responsável por dar vida ao fantástico texto do escritor argentino, em belas e coloridas imagens que conferem à história uma atmosfera mágica e ingênua. Fantástico e sensível, Discurso do Urso vem sendo indicado para crianças de 9 a 12, mas, como o Uberuaga mesmo descreve, é um “texto aberto, que supera as distinções entre jovens leitores e adultos".

(shirley paradizo)

Destaques da semana (de 11.08 a 18.08)

(legenda: wow! wow! wubbzy!)

Jakers! As Novas Aventuras de Piggley Winks (segunda a sexta, 15h30, TV Cultura) - no desenho, agora exibido em novo horário, três personagens narram histórias de peripécias, aventuras e lições de vida. Piggley Winks é um porquinho que já é avô. A série mostra o protagonista contando aos seus netinhos as aventuras pelas quais passava quando tinha apenas 8 anos de idade.

Mundos Perdidos – Escócia (dia 11, terça, 18h, The History Channel, estreia) - com base em teorias que apontam a existência do clássico O Médico e o Monstro, livro publicado em 1886 pelo escocês Robert Louis Stevensonnessa, o canal reconstrói a época vivida pelo autor e investiga se a obra é ficcional ou se tem bases históricas.

Almanaque Educação (dia 11, terça, 19h30, TV Cultura) - programa mostra que, em decorrência principalmente da poluição, o planeta Terra corre o risco de sofrer escassez de água boa para o consumo.

Wow! Wow! Wubbzy! (dia 11, terças, 21h, Discovery Kids, estreia) - a segunda temporada da série continua a acompanhar as aventuras de Wubbzy, um garotinho alegre que adora brincar muito. Ele se diverte andando de patinete, fazendo um bolo de chocolate ou com jogos de tabuleiro. O pequeno e seus dois amigos trabalham juntos para solucionar problemas do dia-a-dia da garotada.

Teen Choice Awards 2009 (dia 11, terça, 21h, E!, estreia) - o canal a cerimônia, que vai ocorrer um dia. Confira os melhores na música, séries e cinema pelos votos dos adolescentes.

As Crianças do Amor (dia 11, terça, 22h, Eurochannel, estreia) - de forma documental, o filme mostra como diferentes membros de uma família lidam com divórcios e separações, tanto no aspecto prático quanto no emocional. Focado na visão de três crianças, a produção mostra um final de semana na vida desses pequenos divididos entre a casa do pai e da mãe.

O Roqueiro (dia 11, terça, 22h, Telecine Premium) - Robert “Fish” Fishman (Rainn Wilson) era o baterista da banda Vesuvius nos anos 80 até que é mandado embora. Vinte anos depois de suas fantasias de rock star serem destruídas, ele descobre que o grupo de seu sobrinho está a procura de um novo baterista. Claro que ele decide se candidatar à vaga.

CSI: Miami (dia 11, terças, 23h45, Record, estreia) - chega à emissora a quarta temporada da série que acompanha Horatio Caine (David Caruso) e seu grupo de detetives que trabalham para desvendar crimes no sul da Flórida.

Caçadores de Óvnis (dia 12, quartas, 22h, The History Channel, inédito) - este episódio, ambientado em 28 de janeiro de 1994, um piloto da Air France, sua tripulação e os passageiros avistaram um objeto voador vermelho brilhante em forma de disco. Estima-se que o tamanho do objeto era de cerca de 300 metros.

Mistérios da Costa do Tubarão (dia 13, quinta, 21h, Discovery Channel) - a Semana do Tubarão continua. Este programa se passa na costa nordeste da Austrália, o habitat perfeito para diversas espécies de tubarões. Mas há problemas neste santuário: os tubarões estão desaparecendo. Uma equipe de especialistas multidisciplinares estuda a área para desvendar esse mistério.

Bones (dia 13, quinta, 21h, Fox) - canal apresenta último episódio da temporada. Além de encarar o vaivém de sua própria relação, a dupla de investigadores Brennan (Emily Deschanel) e Booth (David Boreanaz) terá de lidar com um grupo de recém-formados que colabora na resolução de casos distintos na esperança de conseguir uma vaga permanente na equipe do Jeffersonian.

Expedição África (dia 13, quintas, 22h, The History Channel, inédito) - neste episódio, a travessia se complica à medida que os exploradores avançam pelo Rio Ugala carregando Benedict. A equipe chega a Malagarasi, onde Stanley perdeu seu burro favorito. Benedict tenta ocultar seu verdadeiro estado de saúde, mas os demais logo percebem que ele não se sente muito bem.

Dollhouse (dia 13, quintas, 22h, FX, estreia) - do mesmo criador de Buffy, A Caça-Vampiros e Firefly, Josh Whedon apresenta a nova série protagonizada por Eliza Dushku (de Tru Calling) que gira em torno de um grupo cujos integrantes são conhecidos por "Ativos" ou "Bonecos". Tratam-se de indivíduos cuja personalidade foi apagada para dar espaço a novas e infinitas personalidades e capacidades, tais como memória intelectual, memória muscular, habilidade ou idiomas distintos. Com isso, eles cumprem as missões para as quais são designados, sendo contratos para realizar trabalhos particulares, crimes, fantasias e até mesmo boas ações. Entre uma tarefa e outra, suas mentes são "apagadas" e eles ficam livres das recordações anteriores.

O Tempo da Desobediência (dia 13, quinta, 22h, Eurochannel, estreia) - baseado em fatos reais, o filme gira em torno de Edouard (Daniel Russo) e Lucas (Martin Lamotte), que são amigos desde os tempos de infância. Ambos são policiais e atuam em diferentes distritos da cidade francesa de Nancy. A longa e sincera amizade da dupla, porém, é abalada pela ameaça nazista.

Um Paraíso Perdido (dia 13, quinta, 23h10, TV Cultura, estreia) - o documentário reconstituiu a expedição chefiada pelo escritor e engenheiro Euclides da Cunha à Amazônia, em 1905.

Caçadores de Mito (dia 14, sextas, 20h, Discovery Channel, inédito) - se você sai para dar um volta com o seu conversível e começa a chover, você pode permanecer seco simplesmente dirigindo mais rápido? É possível fazer pipoca com laser ou por uma explosão? No episódio desta semana, os apresentadores Adam Savage e Jamie Hyneman colocam à prova mais estes enigmas da cultura moderna.

O Hospital dos Mortos (dia 14, sexta, 21h, Sci-Fi) - o mestre do terror Stephen King apresenta esta série sobre um hospital que construído em cima das ruínas de um moinho onde, em 1869, um grupo de pessoas que trabalhava em condições precárias – incluindo crianças – morreu durante um trágico incêndio. Agora, no Kingdom Hospital, é povoado por seres bizarros e ocorrem estranhos fenômenos paranormais.

Os Impressionistas (dia 14, sexta, 21h, Film&Arts, estreia) - baseado em cartas, entrevistas e registros da época de 1870, a série registra a vida dos artistas que transformariam o mundo da arte. A história é narrada a partir das pinturas. Algumas das mais memoráveis obras de arte são recriadas aqui, seguindo a mesma técnica que os artistas utilizavam no momento. Julian Glover (de Star Wars) interpreta Monet de 80 anos e é o narrador da série. Richard Armitage (de North and South), é o jovem Monet.

Ensaio sobre a Cegueira (dia 14, sexta, 22h, Telecine Premium, estreia) - adaptação do premiado livro escrito por José Saramago e dirigido pelo brasileiro Fernando Meirelles, mostra uma inexplicável epidemia chamada de cegueira branca. À medida que os afetados são colocados em quarentena e os serviços oferecidos pelo estado começam a falhar, as pessoas passam a lutar por suas necessidades básicas, expondo seus instintos primários. Nesta situação, a única que ainda consegue enxergar é a mulher de um médico (Julianne Moore), que juntamente com um grupo de internos tenta encontrar a humanidade perdida.

Melting Pot Café (dia 15, sábado, 16h, Eurochannel) - o canal apresenta a primeira temporada da série em formato de maratona como aquecimento para chegada do segundo ano. É hora de relembrar os apuros de Philippe (Fabrice Murgia), que quer ir à África para uma missão humanitária em companhia de sua bela namorada Stephanie (Raphaëlle Subansu). Ele se vê no dilema de embarcar na aventura ou ficar para tentar salvar o Melting Pot Café, típico e tradicional estabelecimento de Bruxelas, capital belga.

Jamie’s América - A Grande Fuga de Jamie para os EUA (dia 15, sábado, 18h30, GNT, estreia) - o chef embarca em mais uma aventura gastronômica, cruzando os EUA em uma jornada de descobertas. Nessa viagem, ele mergulha de cabeça na sociedade americana para desvendar histórias pessoais fascinantes, experimentar a verdadeira comida americana e encontrar os chefs desconhecidos e os alimentos que o país tem a oferecer.

Zoação Teen (dia 15, sábados, 21h30, Boomerang, estreia) - os novos episódios trazem de volta turma entendida de moda com novas histórias e muito mais confusões.

Roger Waters: The Wall Live in Berlin (dia 15, sábado, 22h, TCM, estreia) - gravado no dia 21 de julho de 1990, diante de um público de mais de 250 mil pessoas, o show é uma recriação ambiciosa ao vivo do filme de Alan Parker, lançado em 1982 e inspirado no álbum duplo conceitual de mesmo nome, do grupo Pink Floyd.

A Múmia: Tumba do Imperador Dragão (dia 15, sábado, 22h, Telecine Premium, estreia) - nesta nova aventura, Rick O Connell está em viagem à China, acompanhado do filho (já adulto) Alex, quando eles despertam a múmia de Han, o primeiro imperador de Quin. Trata-se de uma entidade que fora amaldiçoada pela bruxa Zijuan, milhares de anos atrás, e agora ameaça transformar o mundo num abismo. À dupla juntam-se também a esposa de Rick, Evelyn, e o irmão dela, Jonathan.

Sobreviventes (dia 15, sábados, 22h, Boomerang, estreia) - no programa, oito adolescentes são colocados à prova e têm de sobreviver, sem água e sem comida, nas florestas mais selvagens da América do Norte.

Apenas uma Vez (dia 15, sábado, 22h, Cinemax, estreia) - o filme se passa em Dublin, na Irlanda, e mostra a amizade entre um músico de rua e uma pianista imigrante. Amores passados e uma nova paixão surgem ao som das canções que eles criaram em período de um dia.

Agente 86 (dia 15, sábado, 21h, HBO, estreia) - inspirado na cultuada série dos anos 60, o filme acompanha as aventuras e desventuras do famoso agente secreto Maxwell Smart (Steve Carell) e sua bela parceira, a agente 99 (Anne Hathaway).

Zack e Cody - Gêmeos a Bordo (dia 16, segunda a quinta, 18h30, Disney Channel, estreia) - nos novos episódios, Zack e Cody embarcam a bordo do S.S. Tipton, um luxuoso cruzeiro que pertence ao pai de London Tipton. A embarcação percorre o mundo levando turistas e estudantes da escola Seven Seas, a única que o pai de London considera capaz de fazer de sua filha a melhor aluna. Em alto-mar, Zack e Cody continuam se envolvendo em muitas confusões.

Monstros do Rio: Bagre um Assassino (dia 16, domingo, 21h, Discovery Channel, inédito) - dois anos atrás, no traiçoeiro Rio Kali, no alto das montanhas do norte da Índia, Jeremy Wade desenterrou a mãe de todas as histórias de pescadores e o maior terror dos rios de água doce. Um peixe tamanho-família que se tornou devorador de homens. Jeremy enfrenta o maior e mais difícil desafio dirigindo-se ao Himalaia para distinguir fato de realidade e procurar este animal dito monstruoso.

Dana: 8 Anos e Anoréxica (dia 16, domingo, 23h, Discovery Home & Health, estreia) - canal lança uma luz sobre um fenômeno, infelizmente, cada vez mais comum: a anorexia em crianças menores de 10 anos. Conheça a história de uma menina britânica obcecada em perder peso por motivos que nem ela mesma compreende.

Estúdio 66 (dia 17, segundas, 20h15, Canal Brasil, estreia) - a nova temporada apresenta o que há de melhor na música com convidados do mais alto gabarito e apresentação de Marco Nimrichter.

O Crime do Padre Amaro (dia 17, segunda, 22h, AXN) - o jovem padre Amaro é enviado para uma nova paróquia onde conhece a linda e devota Amelia, filha de Sanjuanera, dona do restaurante mais importante da cidade e amante do vigário. Diante do mundo real, Amaro é confrontado com a hipocrisia da Igreja, que condena as guerrilhas, mas convive com chefes do tráfico de drogas.

Pequenas Histórias (dia 17, segunda, 22h, Canal Brasil, estreia) - o cineasta Helvécio Ratton (de A Dança dos Bonecos e Menino Maluquinho – O Filme) convida o público a um passeio pelos “causos” populares mineiros, ouvidos com pequenas variações nas cidades do interior do estado. A produção ganhou o Grande Prêmio Cinema Brasil de Melhor Filme Infantil em 2009.

Tokyo Godfarhers (dia 17, segunda, 21h, Animax, estreia) - três sem-tetos encontram um bebê abandonado. Gin é um alcoólatra de meia idade, Hana uma ex-drag queen e Miyuki uma adolescente de 16 anos que fugiu de casa. Gin e Miyuki querem entregar o bebê à polícia, mas Hana impõe os seus instintos maternais e convence os companheiros a procurarem a mãe de “Kiyoko”, para lhe perguntarem as razões do abandono. A investigação não é fácil, mas uma série de coincidências improváveis os colocam no caminho certo.

Into the Storm (dia 17, segunda, 21h, HBO, estreia) - o filme acompanha o período de vida e de carreira do ex-primeiro ministro britânico Winston Churchill após a final da Segunda Guerra.

(shirley paradizo)

Tinker Bell agora no outono

Por esses dias, a Disney divulgou imagens da segunda aventura da franquia Fadas. Dirigido por Klay Hall e produzido por Sean Lurie, Tinker Bell: Em Busca do Tesouro Perdido (Tinker Bell and the Lost Treasure) é ambientado no outono, quando as fadas estão na Terra para mudar as cores das folhas. A protagonista é encarregada de criar o bastão mágico da estação, capaz de rejuvenescer a Árvore Pixie Dust.

Porém, quando Terence oferece ajuda, o temperamento e a teimosia de Tinker Bell afloram, destruindo sua criação e sua amizade com o amigo. Para consertar se erro, ela precisa embarcar em uma jornada pelo Norte da Terra do Nunca e encontrar o espelho de Incanta.

Com lançamento previsto em DVD e Blu-ray em novembro, o animado faz parte da bem-sucedida marca Disney Fadas, uma das mais recentes propriedades da The Walt Disney Company. As Avenuturas de Tinker Bell e suas amigas são baseadas em uma numa série de livros publicada em 2005, pela Disney Publishing Worldwide, com mais de 18 milhões de cópias vendidas ao redor do mundo. Confira as imagens abaixo.

(shirley paradizo)

Chapeuzinho e cia. em nova versão

A produtora Appian Way, do ator Leonardo DiCaprio, está desenvolvendo uma nova versão para o cinema do clássico infantil Chapeuzinho Vermelho. Só que, desta vez, a história será contada de uma forma mais sombria, adulta e gótica, bem ao estilo Tim Burton. De acordo com a revista Variety, David Leslie Johnson (de A Órfã) já está trabalhando no roteiro.

Chapeuzinho Vermelho é uma das primeiras histórias a compor o imaginário infantil, coletada do repertório oral pelos famosos irmãos Grimm e publicada no século 19. Porém, versões anteriores contadas oralmente datam da Idade Média, algumas delas concluindo que o Lobo Mau, na verdade, era um lobisomem e que a garota termina sendo engolida por ele, sem final feliz. Em 2005, o conto ganhou uma animação cheia de humor em Deu a Louca na Chapeuzinho, pelas mãos do diretor Cory Edwards.

Com o título Little Red Riding Hood, a adaptação começa a ser produzida no início de 2010.

(shirley paradizo)

Para anotar na agenda

As amigas Silvana Tavano e Maria Amália Camargo já são famosas no universo da literatura infantil. E agora, a dupla de escritoras e blogueiras estão com livros novos, saindo do forno. No dia 11, terça, às 18h, elas apresentam seus "filhotes" lá na Livraria da Vila da Fradique Coutinho, em São Paulo, com direito a bate-papo e autógrafos. Vale dar uma passada lá!

(shirley paradizo)

Da minha coleção...

Um dos curtas mais aplaudidos no Anima Mundi deste ano, This Way Up é uma animação de humor negro - no melhor estilo Tim Burton - centrada nos personagens de dois coveiros - A.T Shank e o filho - que tem um dia bem ruim no escritório. A dupla se depara com bizarros problemas em sua funerária quando precisam cuidar do caixão de uma velha senhora. Juntos, eles têm passam por aventura épica para cumprir sua missão. Dirigido pelos britânicos Adam Foulkes e Alan Smith, o filmete ganhou diversos prêmios, inclusive recebeu uma indicação ao Oscar 2009. Vale a espiada!

(shirley paradizo)

Uma ratinha para salvar o dia

Um dos melhores animados da década de 1980, A Ratinha Valente, pode voltar para as salas escuras. A Paramount Pictures revelou que está prestes a adaptar mais uma história para os cinemas o conto infantil Mrs. Frisby and The Rats of Nimh, de Robert C. O´Brien. A história segue a roedora Sra. Brisby, um mãe que pretende mover céus e terras para salvar a família das mãos do Fazendeiro Fitzgibbon.

Em sua jornada, ela enfrenta vários problemas e consegue a ajuda de um Corvo, um Rato fofoqueiro e uma temível Coruja. Somente com a ajuda dos amigos a protagonista conseguirá vencer a batalha. O diretor Neil Burger (de O Ilusionista) está em negociações para escrever o roteiro. Já a produção ficará aos cuidados de Cary Granat (de Viagem ao Centro da Terra - O Filme). Confira o trailer do animado original abaixo. Lembrando que o desenho está disponível em DVD.

(shirley paradizo)

Estreia: Vegetais - Os Piratas que Não Fazem Nada

Um barco carregado de amigos vegetais embarca em uma divertida aventura pirata com muito humor e canções. Em Vegetais - Os Piratas que Não Fazem Nada, o Elliot, o preguiçoso Sedgewick e o inseguro George sonham em participar de um show de piratas do tipo musical.

Certo dia, uma misteriosa bola cai do céu e envia a trupe para o passado, mais precisamente na época em que os verdadeiros piratas dominavam os sete mares. Agora eles têm de resgatar a família Real de um poderoso tirano. Mas para que a missão dê certo, eles têm de aprender a ser piratas para valer.

Dirigido por Mike Nawrocki e escrito por Phil Vischer, o animado é uma boa pedida para crianças pequenas: tem humor, muita cor, personagens cativantes e foge do convencional - nada de animais como protagonista, são os vegetais que brilham aqui.

Como curiosidade, Vegetais - Os Piratas que Não Fazem Nada é o segundo longa-metragem da franquia Os Vegetais, O primeiro foi Jonah e os Vegetais, em 2002. Os outros filmes são considerados médias-metragens, com tempos que variam entre 25 e 45 minutos.

Exibição: dia 08, sábado, 14h30, Telecine Premium

Indicação: a paritr de 3 anos

(shirley paradizo)

Cinema: G.I. Joe - A Origem de Cobra

Quem vai ao cinema para ver G.I. Joe – A Origem de Cobra espera o quê? Muita ação? Aventura? Correrias, explosões e perseguições de tirar o fôlego? Humor? Efeitos especiais? Um roteiro, no mínimo, razoável? Então, prepare-se para a boa notícia: G.I. Joe não vai decepcionar o seu público. Com 82 dias de filmagens (aproximadamente o dobro da média normal), belas locações na Europa e mais de 160 cenários, o filme tem tudo para agradar aos fãs de um bom filme de ação.

O diretor Stephern Sommers utiliza mais uma vez o estilo que o tornou famoso em A Múmia: deixar o filme correr feito uma montanha-russa e fazer com que o espectador se sinta dentro de um videogame, evitando, assim, qualquer tipo de reflexão e relevando qualquer eventual buraco de roteiro. Afinal, ninguém entra no cinema para ver G.I. Joe e pensar ao mesmo tempo.

Quem acompanhou a gênese do personagem, desde a criação dos bonecos de ação, nos anos 80, passando por desenhos animados e outros sub produtos (não é o meu caso), tem restrições quanto à fidelidade das histórias e subtramas. Mas, para quem não conhecia nada disso (meu caso), o roteiro é envolvente e até bastante elaborado para este tipo de filme, trazendo várias reviravoltas e uma trama que realmente prende a atenção.

A ação se passa em um futuro próximo, onde um gênio da tecnologia de armamentos acaba de desenvolver uma arma poderosíssima, à base de nanotecnologia biológica, capaz de corroer um tanque de guerra em segundos, e uma cidade inteira em poucas horas. Tipo cupins altamente desenvolvidos. Obviamente a tal tecnologia cai em “mãos erradas”, o que obriga os altos escalões do Exército Americano a lançar mão de sua sofisticada “tropa de elite” chamada G.I. Joe.

A partir daí, vamos conhecendo aos poucos as histórias que colocaram em rotas de colisão personagens tão diferentes entre si, como o soldado americano Duke (Channing Tatum), sua namorada Ana (Sienna Miller), que mais tarde se transformaria em rica baronesa, o amigão Ripcord (Marlon Wayans, fazendo o sempre necessário contraponto cômico), o ninja Storm Shadow (Buyng Hun Lee), o ex-menino de rua Snake Eyes (Ray Park) e assim por diante, em uma galeria de tipos ideal para vender muito licenciamento.

A trama, envolvente, é entremeada por várias cenas de muita ação (ou seria o contrário, as cenas de ação são entremeadas por uma trama?), na qual se destaca uma sensacional perseguição pelas ruas de Paris, que – viva a tecnologia digital! – foi totalmente rodada em uma cidade do interior da República Checa.

Só esta cena levou 14 dias de filmagens. E para quem curte uma subtramazinha política, o filme ainda acena com uma crítica à indústria armamentista, que vende indiscriminadamente, para quem puder pagar, tanto a espada como o escudo. Lógica? Realismo: Racionalidade? Nem pensar. Afinal, estamos falando de um filme onde o presidente dos Estados Unidos é um britânico, o galês Jonathan Pryce. A idéia é uma só: pura diversão. E, neste sentido, G.I. Joe entrega competentemente o que promete.

Em cartaz: dia 07, sexta, nos cinemas nacionais

Classificação: 12 anos

(celso sabadin*)

* o multimídia e querido amigo celso sabadin é autor do livro autor do livro vocês ainda não ouviram nada – a barulhenta história do cinema mudo e jornalista especializado em crítica cinematográfica desde 1980. atualmente, dirige o planeta tela (um espaço cultural que promove cursos, palestras e mostras de cinema) e é crítico de cinema da TV gazeta e da rádio bandeirantes.

Estreia: Fate/Stay Night

Um dos títulos que causou maior devoção nos últimos tempos entre os fãs de anime e games, Fate/Stay Night foi criado pela empresa que hoje é uma lenda na indústria do entretenimento japonês, a Type-Moon. Depois de alcançar a fama com a criação de Tsukihime, uma viciante e envolvente “novela visual” (um jogo com muito texto e ilustrações no estilo anime), a Type-Moon lançou em 2004 um game ainda mais ambicioso e bem-feito, o Fate/Stay Night. Com esse lançamento, a empresa voltou a usar a plataforma de “novela visual” para contar uma história fascinante e complexa, com fortes influências no mundo da fantasia heróica e da magia.

Como era de se esperar, Fate/Stay Night foi um grande sucesso e, em 2005, o Studio Deen (de Get Backers e Hell Girl) decidiu levá-lo ao anime em uma série de 24 episódios sob a direção de Yuji Yamaguchi (de Angel Links e Touka Gettan). Mantendo grande parte do espírito e atrativo do game, o Studio Deen soube expandir seus atributos e agregar uma série de preciosos detalhes, tudo graças ao trabalho de importantes personalidades como o músico Kenji Kawai (de Patlabor e Ghost in the Shell), a ilustradora de personagens Asako Nishida (de Simoun e Vampire Knight) e o diretor de arte Toshihisa Koyama (de Nadesico e Noir). O resultado é uma produção visualmente bonita e com enredo bem trabalhado.

Nela, o estudante Shirou Emiya perdeu seus pais quando tinha apenas cinco anos e foi adotado por um mago chamado Kiritsugu Emiya, que também morreu. Apesar de admirar seu pai adotivo, Shirou tem poderes limitados e não foi capaz de se tornar um grande mago como ele. Tudo muda no momento em que ele mergulha na Guerra do Cálice Sagrado.

A cada 10 anos, o planeta é cenário de batalhas entre poderosos magos que desejam para si o chamado “Cálice Sagrado”, uma relíquia com a capacidade de conceder incríveis poderes a quem o possua. Apesar de suas limitações e ideais, Shiro terá um papel de grande importância nessa história, que nem ele mesmo imagina.

Exibição: dia 07, sexta, 22h, Animax

Indicação: a partir de 14 anos

(shirley paradizo*)

* com fonte do site animax

Estreia: Black Cat

Train Heartnet é um do assassinos mais letais e temidos da organização Chronos, uma poderosa sociedade secreta que controla grande parte da atividade política e econômica do mundo disposta a eliminar qualquer pessoa que se oponha a seus objetivos. A obscura vida que leva muda totalmente quando ele conhece Saya, uma bela e inocente jovem que trabalha como caça-recompensas e que lhe ensina o valor da vida humana. Agora, Train viaja pelo mundo com seu parceiro Sven, um ex-investigador, e a misteriosa garota Eve, caçadora de recompensas em Black Cat.

Enquanto isso, outro ex-membro da Chronos, Creed, planeja destruir a organização e criar um mundo novo. Para isso, ele cria Os Mensageiros das Estrelas e reúne pessoas que desenvolveram poderes especiais por meio de uma poção mágica. Train quer matar Creed por algo que aconteceu no passado, e Creed quer recrutar Train para sua organização. Mas para nenhum dos dois a vida vai ser fácil. A Chronos não perdoa traições tão facilmente…

Surgido em forma de mangá na popular revista Shonen Jump, Black Cat foi produzido entre os anos de 2001 e 2004 por Kentaro Yabuki, somando um total de 20 volumes. Devido a seu atrativo desenho e à dinâmica de sua história, a criação de Yabuki logo se tornou um sucesso no Japão e despertou o interesse do estúdio Gonzo (de Burst Angel e Basilisk) em adaptá-la para uma série de televisão com 24 episódios, sob direção de Shin Itagaki (de Devil May Cry e Basquash!).

O estúdio Gonzo deu um aspecto visual ainda mais trabalhado e atrativo para a obra de Yabuki, tendo como equipe técnica o diretor de arte Shigemi Ikeda (de Inu-Yasha e Afro Samurai), a ilustradora de personagens Yukiko Akiyama (de Suteki Tantei Labyrinth) e o admirado compositor Taku Iwasaki (de Samurai X e R.O.D. -The TV), responsável pela trilha sonora. Uma grande equipe a serviço de uma história cheia de ação e comédia.

Estreia: dia 07, sexta, 22h30, Animax

Indicação: a partir de 14 anos

(shirley paradizo*)

* com fonte do site animax

No berço do jazz

A Disney divulgou recentemente novas images - e lindíssimas - imagens do seu próximo animado A Princesa e o Sapo. Ambientado na lendária cidade de Nova Orleans, berço do jazz, o desenho gira em torno da princesa Tiana, uma jovem afro-americana que vive no encantador bairro francês ao lado de pais. De família pobre, a menina trabalha duro como garçonete para um dia abrir seu próprio restaurante.

Enquanto isso, o príncipe Naveen está chegando na cidade em busca de diversão. Devido a um feitiço, ele acaba se transformando em um sapo e encontra Tiana em um baile, achando que ela é um princesa de verdade. A partir daí, muita confusão acontece, com Tiana virando uma rã e os dois se embrenhando pelo pântano a fim de encontrar uma velha feiticeira para que tudo volte ao normal.

Baseado em uma história original escrita pelos aclamados cineastas John Musker e Ron Clements (de A Pequena Sereia, Aladdin e Hércules), que também assinam a direção do filme, o animado marca o retorno das produções Disney utilizando a técnica clássica de animação em tradicional, em 2D. O conto de fadas ainda apresenta a primeira princesa negra do estúdio. O vencedor do Oscar Randy Newman (de Toy Story, Vida de Inseto, Monstros S.A. e Carros) está a cargo da trilha sonora.

A Princesa e o Sapo será lançado nos cinemas nacionais em dezembro de 2009 (muito provavelmente, no dia 11, a mesma data da estreia americana) e em DVD quatro meses depois, em março de 2010. Confira as imagens abaixo.

(shirley paradizo)

Miyazaki de volta aos cinemas [atualizado]

A Disney divulgou trailer americano do longa de animação Ponyo (Ponyo on the Cliff by the Sea), de Hayao Miyazaki - responsável pelo premiado A Viagem de Chihiro e considerado um dos grandes animadores do Japão da atualidade. Inspirado livremente no conto de fadas A Pequena Sereia, escrito originalmente por Hans Christian Andersen, o animado segue Ponyo, uma peixinha dourado que vive no fundo do mar com o pai e as irmãs. Apesar de feliz, ela sempre teve muita curiosidade para saber como era o mundo fora dali.

Um dia, pega carona em uma água-viva para subir à superfície. Chegando lá, é capturada por uma rede de pesca e se perde no meio da enorme quantidade de lixo boiando no mar. Para sua sorte, é resgatada por Sosuke, um menino de 5 anos que vive coma a família à beira-mar. Ele a leva para casa e promete cuidar dela para sempre. Ele promete cuidar dela para sempre. O amor e a amizade entre os dois é tão grande, que Ponyo resolve se tornar humana só para ficar mais tempo ao lado de seu novo amigo. Porém, o pai peixe está determinado a recuperar a filha.

Na versão americana, o animado conta um time de astros: Noah Cyrus, irmão mais novo de Miley Cyrus, Matt Damon (de Ultimato Bourne e Os Infiltrados), Cate Blanchett (de O Curioso Caso de Benjamin Button), Frankie Jonas (da banda Jonas Brothers), Tina Fey (da série televisiva 30 Rock), Cloris Leachman (de Golpe Baixo), Liam Neeson (de As Crônicas de Nárnia), Lily Tomlin (de A Última Noite) e Betty White (de A Casa Caiu).

Ponyo será lançado pela Disney nos Estados Unidos no dia 14 de agosto de 2009. No Brasil, o filme será distribuido pela Playarte, que adiou novamente a data de lançamento do desenho (antes estava marcado para dia 09 de outubro). Tudo indica que por aqui o animado só deve chegar em janeiro de 2010. Como lembrete, o animado participa da competição do Festival de Veneza, que acontece entre os dias 2 e 12 de setembro. Confira o trailer abaixo, é lindo demais!

(shirley paradizo)

No livro dos recordes

O novo animado da Sony Pictures nem aterrissou nos cinemas ainda e já está fazendo história. Para esquentar os motores de sua chegada às salas escuras, Tá Chovendo Hambúrguer, ganhou homenagem especial. Foi criada em Cancún, no México, uma gigantesca almôndega, que entrou no livro dos records, o Guinness World Records. A almêndega pesa nada menos que 49,5 kg e foi feita pelo chef do hotel The Ritz Carlton em Cancun, para promover o lançamento da animação, onde um atrapalhado inventor (Flint) faz chover comida.

O chefe Rainer Zinngrebe e o chefe de banquetes Aldo Novoa , responsáveis pelo feito, quebraram o recorde de 2008, de 32,93 kg. O novo recorde foi confirmado por Martinez e logo após a almôndega ser dividida em porções menores e servida para as pessoas presentes no evento. “Durante a produção do filme, nos divertimos muito criando a aparência, a textura e os sons da almôndega gigante (assim como das outras comidas) que Flint faz chover do céu... e agora saberemos qual é o gosto”, disse Hannah Minghella, presidente de produção da Sony Pictures Animation.

Inspirado em livro infantil de Judi Barrett e Ron Barrett, a animação segue o aspirante a inventor Flint Lockwood, um desajeitado que se esconde atrás de engenhocas jamais imagináveis. Mesmo assim, todas as suas invenções, de spray para sapatos a tradutor de pensamentos de macacos, foram tremendos fracassos que causaram problemas na sua pequena cidade. Flint está determinado a criar algo que faça as pessoas felizes.

Quando sua última engenhoca, criada para transformar água em comida, acidentalmente destrói parte de Chewandswallow com gigantescos foguetes, ele pensa que sua carreira de inventor chegou ao fim. Até que de repente acontece o inesperado: começa a chover hambúrgueres e bolas gigantes de carne, nevar purê de batatas... O cientista só não imaginava que isso iria causar um problema de proporções globais.

Com roteiro e direção Phil Lord e Christopher Miller, o animado conta com vozes de Bill Hader (de Uma Noite no Museu 2), Anna Faris (de A Casa das Coelhinhas), James Caan (de Agente 86), Andy Samberg (de Space Chimps: Micos no Espaço), Bruce Campbell (da da trilogia Uma Noite Alucinante) e Benjamin Bratt (de O Amor nos Tempos do Cólera).

Tá Chovendo Hambúrguer tem estreia prevista para o dia 02 de outubro no Brasil.

(shirley paradizo)

Seu filho vê: Pocoyo

Curioso e brincalhão, Pocoyo é uma criança de 3 anos que vive as diversas aventuras ao lado de seus amigos Pato, Lula, Sonequita e Elly, a elefanta rosa. Com momentos divertidos e brincadeiras visuais, o universo do garotino é repleto de cores e imaginação. Pocoyo comunica-se com os pequenos telespectadores fazendo-os experimentar situações com as quais podem se identificar facilmente.

O objetivo é fazer com que as crianças pulem, dancem e riam com os personagens enquanto descobrem o mundo, desde saber para que serve uma rádio até aprender a imitar animais ou jogar golfe. No início de cada episódio, Pocoyo está brincando com seus amigos. De repente, alguma criatura ou objeto chama sua atenção. O pequeno personagem o estuda com a ajuda do telespectador, até finalmente celebrar a incorporação do novo elemento a seu mundo.

Criada por David Cantolla, Guillermo García e Luis Gallego, em tecnologia 3D, a série foi cuidadosamente concebida para utilizar a linguagem e o material apropriados para uma criança em idade pré-escolar, além de apresentar um mundo de fantasia que ajuda a estimular a imaginação.

A grande maioria dos conceitos didáticos, como os números, o espaço e as formas, é apresentada de maneira simples e clara. Os episódios ainda esbanjam humor, movimentos engraçados e surpresas que deliciam os mini-telespectadores, prendem sua atenção e fortalecem sua conexão com os temas mostrados no programa.

Pocoyo - o menino de 3 anos, como qualquer criança de sua idade, às vezes, está rindo e outras, chorando. É espontâneo, valente e muito curioso, tendo uma vida cheia de momentos emocionantes. O garotinho sempre encontra uma forma de aprender se divertindo e se encanta ao aprender conceitos escolares e das relações e emoções das pessoas.

Pato - o melhor amigo de Pocoyo tem 7 anos e é um pouco tímido.

Elly - a elenfantinha cor-de-rosa surpreende pela agilidade. Ela é um pouco maior que seus amigos e costuma aconselhá-los utilizando objetos que encontra em sua mochila.

Loula - a cachorrinha de Pocoyo é cheia de energia e adora brincar, sendo muito sensível aos sentimentos de seu dono. Se o menino está triste, ela tenta encontrar uma bola para diverti-lo e, assim, vê-lo sorrir.

Sonequita - ele é um pássaro muito dorminhoco e costuma acordar só para desligar o despertador. Às vezes, Pocoyo precisa despertá-lo para que ele participe das aventuras e brincadeiras.

Exibição: segunda a sexta, 5h30; sábados e domingos, 5h30 e 15h, Discovery Kids

Indicação: a partir dos 3 anos

(shirley paradizo)