Al Pacino estreia no mundo das animações

Uhuuu! Um dos meus atores favoritos finalmente vai emprestar sua voz a um personagem animado! O astro em questão é Al Pacino, famoso e adorado por atuações em clássicos como O Poderoso Chefão, Um Dia de Cão, Scarface... A estreia vai ser em Meu Malvado Favorito 2.

Ainda não se sabe muitos detalhes sobre o papel de Pacino na história, mas corre boatos na internet que ele será o inimigo da vez de Gru, protagonista que novamente será interpretado por Steve Carell. Vamos aguardar mais detalhes!

Meu Malvado Favorito 2 tem estreia prevista nos cinemas americanos em 3 de julho de 2013.

Estreia: Phineas e Ferb - A Invenção do Passado

Você que é fã dessa dupla maluca de irmãos não pode perder essa! A partir de hoje, dia 23, o Disney Channel apresenta a saga de quatro episódios nos quais Phineas e Ferb viajam no tempo através da História.

O especial, batizado de A Invenção do Passado, acontece de hoje até domingo, dia 26 de fevereiro, às 19h30. Em cada episódio, os irmãos realizam invenções extraordinárias em épocas importantes da nossa história.

Phineas e Ferb viajam através do tempo e vivem incríveis aventuras na Idade da Pedra, na China Antiga, na época medieval e na América Central, no século 14, no Templo de Juatchadoon.

Além disso, junto com o último episódio da saga, no domingo, 26, o Disney Channel preparou um bloco de programação especial que inclui: a reprise dos três primeiros episódios; a estreia do quarto episódio; e um novo especial de Take Dois com Phineas e Ferb, que tem como convidado o famoso jogador de futebol inglês David Beckham. Além disse, o canal exibe o filme o filme Phineas e Ferb Através da 2ª Dimensão em um Fabuloso 2D na versão Sing Along (cante com a gente).

Para animar ainda mais o especial, você pode acessar a comunidade de Phineas e Ferb no Facebook e encontrar postagens sobre A Invenção do Passado e assistir ao novo videoclipe Caminho do Ornitorrinco.

Cinema: A Invenção de Hugo Cabret

É, no mínimo, curioso: os favoritos ao Oscar deste ano são um filme francês totalmente ambientado nos Estados Unidos, e um filme americano totalmente ambientado na França. Sobre o francês, O Artista, já falamos (veja em www.planetatela.com.br/cri.php?cri_id=536). Sobre A Invenção de Hugo Cabret, em cartaz nos cinemas, vale dizer: também é um grande filme.

O sempre inventivo Martin Scorsese faz aqui um trabalho que pode ser visto por toda a família. Não exatamente um filme “infanto-juvenil”, como tem sido dito, mas uma bela obra aberta para todos os públicos. Assumidamente em tom de fábula, o roteiro de John Logan (que também roteirizou Gladiador, O Aviador e Rango), feito a partir do livro de Brian Selznick (parente distante do lendário David O. Selznick), conta a história de Hugo (o ótimo Asa Butterfield, de O Menino do Pijama Listrado), um garoto solitário que vive dentro das gigantescas engrenagens do relógio da estação de trens de Paris, no início do século passado.

Tudo na vida de Hugo é triste e sombrio. Órfão, sozinho, vivendo de pequenos roubos, sempre perseguido pelo policial da estação (Sasha Baron Cohen, o Borat). Tudo ao seu redor é belo e iluminado: a romântica Paris, a visão da Torre Eiffel, as luzes da cidade. É sobre esta incoerência interior/exterior que se apoia filme.

O menino é um presidiário do tempo e do espaço, obrigado a se esconder como um ladrão, aprisionado pelas engrenagens de um relógio que exige corda no momento exato, e refém das saudades do pai morto. A felicidade mora ao lado, mas não é acessível a Hugo.

É neste contexto opressor que ele conhece Georges (Ben Kingsley), um homem igualmente sufocado pelas lembranças do seu passado, também aprisionado pela saudade e pelo ressentimento. E como exigem os roteiros clássicos, Hugo e Georges terão de confrontar os próprios fantasmas se quiserem aspirar a alguma felicidade na vida.

Como toda grande declaração de amor ao cinema, A Invenção de Hugo Cabret é um filme que fala mais de perto ao cinéfilo. Principalmente ao cinéfilo que pelo menos já tenha ouvido falar em George Méliès, a quem Scorsese presta aqui uma gigantesca e emocionante homenagem (é melhor não dizer mais nada). Já para quem desconhece Méliès, fica a dica: ver o filme e depois correr para o Google e para o YouTube para conhecer um pouco deste que foi um dos maiores gênios cinematográficos de todos os tempos.

Nestes tempos de revoluções tecnológicas e de 3D (muito bem usado por Scorsese, por sinal, que sabe aproveitar como poucos as vantagens da profundidade de campo), o lançamento de A Invenção de Hugo Cabret (assim como O Artista) promove uma interessante discussão sobre os mecanismos da criatividade e a importância da genialidade: enquanto o mundo do cinema caminha para o digital, cineastas consagrados como Scorsese e outros nem tanto como Michel Hazanavicius buscam suas inspirações na era do cinema mudo. Como a história é cíclica, evoluir faz bem e a gente gosta, mas sem jamais deixar para trás a genialidade dos velhos mestres.

celso sabadin

** O multimídia - e querido amigo - Celso Sabadin é autor do livro autor do livro Vocês Ainda Não Ouviram Nada – A Barulhenta História do Cinema Mudo e jornalista especializado em crítica cinematográfica desde 1980. Atualmente, dirige o Planeta Tela (um espaço cultural que promove cursos, palestras e mostras de cinema) e é crítico de cinema da TV Gazeta e da rádio Bandeirantes.

Uau! The Rise of the Guardians ganha novo cartaz!

A DreamWorks divulgou novo pôster de The Rise of the Guardians. Eu realmente fiquei encantada com o cartaz! É belíssimo! Adaptação de uma série de livros infantis de William Joyce, o filme, em CGI, é sobre um antigo espírito do mal chamado Pitch que viaja por todo o planeta pondo medo nos corações das crianças.

Diante dessa situação, um incomum grupo de heróis formado por Papai Noel, Coelho da Páscoa, Fada dos Dentes, Sandman e Jack Frost se reúne para deter o malvado. Unidos contra esse mal, eles vão combinar seus poderes para proteger o mundo dos planos medonhos do terrível vilão.

Rise of the Guardians tem roteiro de David Lindsay-Abaire e direção do estreante Peter Ramsey. No elenco de vozes, Leonardo DiCaprio, Chris Pine, Hugh Jackman e Alec Baldwin. Confira o incrível pôster abaixo.

Piratas em novo pôster

Por esses dias, também foi divulgado novo pôster de Piratas Pirados!, a nova animação em stop motion da produtora inglesa Aardman Animations (responsável por A Fuga das Galinhas, Wallace & Gromit e Por Água Abaixo). O desenho é uma adaptação da série de livros The Pirates! In An Adventure With Scientists, de Gideon Defoe.

Na história, o pirata Capitão (voz de Hugh Grant), o terror dos Sete Mares, tentará derrotar Black Bellamy e Cutlass Liz para ganhar o cobiçado troféu de Pirata do Ano. Para essa tarefa, Capitão contará com o auxílio de sua corajosa tripulação, e em Londres lutarão contra a Rainha Vitória. No decorrer da trama, ele terá uma importante ajuda: a do jovem Charles Darwin.

O longa animado tem direção de Peter Lord (co-diretor de A Fuga das Galinhas), que também assina o roteiro ao lado de Andy Riley, Kevin Cecil e o autor do livro original Gideon Defoe. No elenco de vozes originais, além de Hugh Grant (de Cadê os Morgan? e O Diário de Bridget Jones), estão Martin Freeman (de O Hobbit), Imelda Staunton (de Alice no País das Maravilhas), Jeremy Piven (da série Entourage), Salma Hayek (de Pergunte ao Pó), Brian Blessed (de Alexandre), Brendan Gleeson (de Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 1) e Ashley Jensen (de Gnomeo e Julieta).

Piratas Pirados! tem previsão de estreia em 31 de março de 2012 nos cinemas americanos. Confira o cartaz abaixo.

La Luna tem novo trailer

A Walt Disney divulgou mais trecho de La Luna, curta-metragem da Pixar indicado ao Oscar. Com apenas 30 segundos, a animação apresenta um pouco da trama e dos personagens que irão aparecer nos cinemas no dia 20 de julho de 2012, data em que estreia Valente.

Dirigido por Enrico Casarosa, La Luna é uma fábula sobre um menino que está crescendo em circunstâncias muito especiais. Esta noite será a primeira vez que seu pai e seu avô o levarão para trabalhar. A bordo de um velho bote de madeira, eles seguem para o mar e, sem terra à vista, param e esperam.

Uma grande surpresa aguarda o pequeno à medida que descobre qual é o singular trabalho de sua família. Será que ele deve seguir o exemplo do pai e do avô? Será ele capaz de encontrar o próprio caminho em meio as opiniões conflitantes de sua família e de suas tradições já desgastadas pelo tempo? Confira o trailer abaixo.

Oscar 2012: Os indicados

Como todos já devem saber, há alguns dias a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas divulgou a sua lista de indicados ao Oscar 2012. Para o espanto de todos, a animação As Aventuras de Tintim, a grande vencedora do Globo de Ouro, ficou fora da categoria. Isso aconteceu com filme de Steven Spielberg por um motivo só: ele não é elegível.

Isso mesmo. De acordo com as regras da academia, um longa animado que utiliza a técnica de captura de movimentos não pode concorrer na categoria de animação. Por isso, Tintim teve de se contentar apenas com uma indicação em Trilha Sonora. Bem, agora com o personagem de Hergé fora da competição, é bem provável que Rango seja o grande vencedor da noite - apesar da minha torcida pelo eterno O Gato de Botas.

A Invenção de Hugo Cabret, do diretor Martin Scorsese, fez bonito e lidera com 11 indicações, seguido por O Artista, presente em dez categorias. A festa de entrega acontecerá em 26 de fevereiro. Confira abaixo a lista dos indicados.

Melhor longa de animação
• Gato de Botas
• Kung Fu Panda 2
• Rango
• Um Gato em Paris
• Chico & Rita

Melhor filme
• Os Descendentes
• A Árvore da Vida
• Histórias Cruzadas
• A Invenção de Hugo Cabret
• O Homem que Mudou o Jogo
• Cavalo de Guerra
• O Artista
• Meia-Noite em Paris
• Tão Perto e Tão Forte

Melhor ator
• George Clooney - Os Descendentes
• Brad Pitt - O Homem que Mudou o Jogo
• Jean Dujardin - O Artista
• Demián Bichir - A Better Life
• Gary Oldman - O Espião que Sabia Demais

Melhor atriz
• Glenn Close - Albert Nobbs
• Viola Davis - Histórias Cruzadas
• Rooney Mara - Millennium: Os Homens que Não Amavam as Mulheres
• Meryl Streep - A Dama de Ferro
• Michelle Williams - Sete Dias com Marilyn

Melhor ator coadjuvante
• Kenneth Branagh -Sete Dias com Marilyn
• Nick Nolte - Guerreiro
• Max Von Sidow - Tão Perto e Tão Forte
• Jonah Hill - O Homem que Mudou o Jogo
• Christopher Plummer - Toda Forma de Amor

Melhor atriz coadjuvante
• Bérénice Bejo - O Artista
• Jessica Chastain - Histórias Cruzadas
• Janet McTeer - Albert Nobbs
• Melissa McCarthy - Missão Madrinha de Casamento
• Octavia Spencer - Histórias Cruzadas

Melhor diretor
• Woody Allen - Meia-Noite em Paris
• Terrence Malick - A Árvore da Vida
• Alexander Payne - Os Descendentes
• Michel Hazanivicous - O Artista
• Martin Scorsese - A Invenção de Hugo Cabret

Melhor roteiro adaptado
• A Invenção de Hugo Cabret
• Tudo pelo Poder
• Os Descendentes
• O Espião que Sabia Demais
• O Homem Que Mudou o Jogo

Melhor roteiro original
• Meia-Noite em Paris
• O Artista
• Margin Call: O Dia Antes do Fim
• Missão Madrinha de Casamento
• A Separação

Melhor filme em língua estrangeira
• A Separação (Irã)
• Bullhead (Bélgica)
• Monsieur Lazhar (Canadá)
• Footnote (Israel)
• In Darkness (Polônia)

Melhor trilha sonora original
• As Aventuras de Tintim
• O Artista
• O Espião que Sabia Demais
• A Invenção de Hugo Cabret
• Cavalo de Guerra

Melhor canção original
• "Man or Muppet" - Os Muppets
• "Real in Rio" - Rio

Melhores efeitos visuais
• Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2
• A Invenção de Hugo Cabret
• Gigantes de Aço
• Planeta dos Macacos: A Origem
• Transformers: O Lado Oculto da Lua

Melhor maquiagem
• Albert Nobbs
• Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2
• A Dama de Ferro

Melhor fotografia
• Millennium: Os Homens que Não Amavam as Mulheres
• O Artista
• A Invenção de Hugo Cabret
• A Árvore da Vida
• Cavalo de Guerra

Melhor figurino
• Anônimo
• O Artista
• A Invenção de Hugo Cabret
• Jane Eyre
• W.E.: O Romance do Século

Melhor direção de arte
• O Artista
• Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2
• A Invenção de Hugo Cabret
• Cavalo de Guerra

Melhor documentário
• Hell and Back Again
• If a Tree Falls
• Paradise Lost 3: Purgatory
• Pina
• Undefeated

Melhor documentário de curta-metragem
• God is the Bigger Elvis
• The Barber of Birmingham: Foot Soldier of the Civil Rights Movement
• Incident in New Baghdad
• Saving Face
• The Tsunami and the Cherry
• Blossom

Melhor montagem
• Os Descendentes
• O Artista
• Millennium: Os Homens que Não Amavam as Mulheres
• O Homem Que Mudou o Jogo
• A Invenção de Hugo Cabret

Melhor curta-metragem
• Pentecost
• Raju
• The Shore
• Time Freak
• Tuba Atlantic

Melhor curta-metragem de animação
• Dimanche
• The Fantastic Flying Books of Mister Morris Lessmore
• La Luna
• A Morning Stroll
• Wild Life

Melhor edição de som
• Drive
• Millennium: Os Homens que Não Amavam as Mulheres
• Cavalo de Guerra
• A Invenção de Hugo Cabret
• Transformers: O Lado Oculto da Lua

Melhor mixagem de som
•Millennium: Os Homens que Não Amavam as Mulheres
• Cavalo de Guerra
• A Invenção de Hugo Cabret
• Transformers: O Lado Oculto da Lua
• O Homem que Mudou o Jogo

Estreia: Sitio do Picapau Amarelo

Emília, Narizinho, Pedrinho, Dona Benta, Visconde de Sabugosa, Marquês de Rabicó e Tia Nastácia voltam ao ar a partir do dia 7 de janeiro, na TV Globo, nas manhãs de sábado. A turma do Sítio do Picapau Amarelo, criada pelo escritor Monteiro Lobato, virou um desenho animado.

A série, fruto de uma parceria entre a Globo e a produtora Mixer, tem um visula mais moderno e conta com 26 episodios de 11 minutos, todos em alta definição. É a primeira vez que a emissora carioca investe na coprodução de uma animação.

A temporada inicial será baseada em Reinações de Narizinho, primeira aventura da clássica série de livros de Monteiro Lobato. A animação certamente vai atrair os pais, que cresceram vendo e lendo as histórias de Monteiro Lobato. E a criançada também será conquistada pelo universo mágico dos personagens.

Gilberto Gil regravou o famoso tema do Sítio do Picapau Amarelo – só que desta vez com velocidade dobrada. E a dublagem é feita por crianças, para que os espectadores se identifiquem de verdade. Isabella Guarnieri (filha de Tatá Guarnieri, que dubla o Rei Julien na série Os Pinguins de Madagascar), de 11 anos, é a Emília; Larissa Manoela, de 10, é Narizinho; e Vini Takahashi, de 14, é Pedrinho. A atriz Gessy Fonseca, que ainda no rádio foi a primeira voz da Dona Benta, agora volta ao papel da avó de Narizinho e Pedrinho.

Estreia: Bananas de Pijama

Desde a primeira exibição, em julho de 1992, a série Bananas de Pijama tornou-se um sucesso em mais de 70 países. E agora o desenho está de volta à televisão! A partir de 06 de janeiro, sexta-feira, às 9h30, o canal Discovery Kids exibe novos episódios da animação, com direitor a muitas risadas e canções inéditas que irão encantar os pequenos.

Produzida em CGI, a série traz os velhos personagens já conhecidos da garotada, como os gêmeos B1 e B2 e o Rato de Boné, e apresenta novos amigos. Entre eles Topsy, o canguru bochechudo, Charlie, o macaco criativo, e Bernardo, o cão velho e sábio.

Em cada episódio, B1 e B2 precisam de pensamento otimista, humor e boas doses de cooperação para resolver as situações que lhes são apresentadas – cada uma delas faz com que eles se deparem com os problemas típicos do processo de amadurecimento. Generosos e criativos, eles persistem até que seus amigos ou mesmo a sorte os ajudem a encontrar as soluções.

O mais importante para esta dupla é procurar pelo melhor nas pessoas, fazer rir os seus amigos, cuidar do meio ambiente e lidar com as diferenças de maneira tolerante e positiva.

Os 10 melhores filmes de animação que assisti em 2011

E mais um ano chegou ao fim e, com ele, começam a pipocar as infindáveis listas disso e daquilo. Não sei vocês, mas eu adoro listas! Por isso, a exemplo do ano passado, resolvi também fazer os meus tops do ano. Claro que nem todos vão concordar com os filmes que listei aqui - assim como, muitas vezes, não concordo com os preferidos dos outros! Espero que gostem...

Gato de Botas - Desde que o bichano apareceu no segundo filme de Shrek, ele me cativou com seu olhar de coitadinho, sua bravura e sua lealdade. E não fui a única a se render aos encantos do implacável caçador de ogro. O felino pegou de jeito o público e seu dublador original, o ator Antonio Banderas. O astro de A Pele que Habito amou tanto o personagem que convenceu o diretor Chris Miller a lhe dar um filme solo. O Gato, então, ganhou um longa só dele, onde tem toda a sua vida revelada - desde que era um pequeno gatinho órfão até se tornar um grande herói. O filme tem ação, aventura, humor, lições de amizade e uma sequência musical memorável e fofa demais - num duelo com a ladra Kitty Pata-Mansa, o Gato mostra que também tem talento para a dança! Roteiro redondo, personagens carismáticos, visual impecável e, acredite, um 3D não-desperdiçado! Para mim, a melhor animação do ano.

As Aventuras de Tintim - Steven Spielberg e Peter Jackson uniram suas forças para conceber esta fantástica animação inspirada no personagem criado pelo desenhista belga Hergé, em 1929. Tem sabor de infância e adolescência, dos tempos em que nos atrasávamos para sentar à mesa no jantar só para conferir a série animada na televisão. Feito em CGI, o filme é basicamente um começo de tudo, quando o destemido repórter Tintim e seu inseperável cão Milu conhecem o Capitão Haddock. Tudo tem a ver com um navio antigo que descansa no fundo do mar, uma herança e um mapa do tesouro. Aventura, ação e correria não faltam aqui. Se meu coração não batesse tão forte pelo Gato de Botas, Tintim estaria no topo da minha lista.

Operação Presente - Todo os anos um filme de Natal chega às telonas para homenagear a data. Normalmente, ele vem em forma de comédia romântica. Mas a bola da vez ficou com esta adorável e divertida animação que nos transporta para o mundo do Papai Noel, lá no Pólo Norte. A fábrica do Bom Velhinho se rendeu à tecnologia e a magia natalina começou a perder espaço - assim como na vida real, em que tudo virou apenas comércio! Um único garoto luta para provar que ela ainda existe. O animado é assinado pelo estúdio Aardman (de A Fuga das Galinhas e Wallace & Gromit), que prova mais uma vez que sabe muito bem como contar uma boa e emocionante história capaz de agradar a todas as idades.

Um Gato em Paris - Um gato que mantém uma vida dupla, dividindo-se entre os carinhos de sua dona e a malandragem nas ruas da Cidade da Luz é o protagonista desta singela, simples e meiga animação. Mistério, perigos, crianças e gatos - bonzinhos e malvados -, recheiam o desenho dos diretores Jean-Loup Felicioli e Alain Gagnol. Indo na contramão dos filmes que atualmente investem em alta teconologia, Um Gato em Paris foi concebido em 2D. Tem um visual belissímo e interessante, com muita cor e leveza. É uma agradável surpresa para os fãs de animações mais crescidinhos e que, com certeza, vai tocar a fundo os apaixonados pelos felinos.

Rango - Ok, não é um filme fácil de digerir: tem muito barulho, referências e conflitos psicológicos - um camelão que sempre viveu num aquário se perde no deserto, tem crises de identidade e, sem querer, vira o herói da vez. Com direção de Gore Verbinski (o mesmo de Piratas do Caribe), é uma sátira que homenageia os grandes clássicos do faroeste e seus ícones, como Clint Eastwood, Sergio Leone e John Ford. Traz ainda alusões a outros filmes e gêneros, conseguindo reunir numa única cena Star Wars e Apocalypse Now. Sim, é uma animação divertidíssma que encanta pela estranheza, com premissa inteligente e boas viradas de roteiro. Sem falar na impecável trilha sonora assinada por Hans Zimmer, com direito a mariachis, citações a Ennio Morricone e até uma Valquírias, de Richard Wagner, tocada no banjo. Vale e muito!

O Mágico - Um mágico decadente com um coelho rebelde que insiste em não fazer o número do "coelho na cartola" ganha a vida com shows em bares sujos repletos de bêbados. Dirigido por Sylvain Chomet (o mesmo da bela animação As Bicicletas de Belleville, de 2003), tem roteiro original de Jacques Tati - eternizado nos cinemas pelo personaggem Senhor Hulot, presente em quatro dos seus seis filmes. Jogado num cenário colorido e ao mesmo tempo triste, melancólico e nada acolhedor, o mágico do título segue seu caminho tentando lidar com as adversidades. Há pouquíssimos diálogos no filme e eles nem são necessários para se entender o que está acontecendo. Sim, aqui a magia existe e me cativou! Uma belíssima animação.

Enrolados - O 50º longa-metragem da Disney é puro entretenimento e tem uma princesa bem diferente, do tipo que sabe muito bem se defender. Em poucos minutos de filme, Rapunzel imobiliza o "príncipe", no caso um ladrão malandro chamado Flynn Rider, munida apenas de uma frigideira. E ainda, com seu charme, convence o moço a ajudá-la a escapar da torre onde viveu quase toda a sua vida. Destaque para encantadora cena das lanternas, com os protagonistas passeando de barco. Com muita correira, ação e, claro, romance, o filme chega ao final rapidamente e nos deixando um sorriso no rosto. Se os Irmãos Grimm estivessem vivos, com certeza teriam amado essa versão moderna de seu conto.

Kung Fu Panda 2 - Po, o panda, continua engraçado e atrapalhado. Mas agora ele tem nova responsabilidade: é o lider dos Cinco Furiosos. Apesar de muito bem cuidado tecnicamente, o filme peca no roteiro. Por outro lado, a direção compensa, empunhando um ritmo alucinante à trama que transforma a animação num passatempo bem prazeroso. E ainda há o carisma do protagonista. A DreamWorks Animation fez de Po um personagem irresistível, mas ainda não conseguiu derrubar o reinado Shrek e, principalmente, de Como Treinar seu Dragão (meu melhor animado de 2010).

Gnomeu e Julieta - A eterna rivalidade entre os Capuleto e os Montecchios ganha uma nova roupagem nesta centésima adaptação da peça shakesperiana. E nada de tragédia aqui, tudo se desenvolve de forma para lá de divertida e diferente. Os protagonistas são duas turmas de gnomos - uma vermelha e outra, azul - que vivem em jardins vizinhos na Rua Verona, um lugar num bairro qualquer de Londres. O tom cômico é acentuado com referências diversas, como a cena em que um gnomo azul se prepara como Sylvester Stallone, em Rambo, ou na hilária sequência da corrida de cortadores de grama numa alusão às corridas de bigas de Ben-Hur. Ah, e sim, há uma historia de amor e ela é inesquecível!

Rio - A animação entra na lista por ter um brasileiro no comando. E isso por si só é motivo de muuiito orgulho! O diretor em questão é Carlos Saldanha (de A Era do Gelo 3). O protagonista é Blu, uma arara-azul que vive nos Estados Unidos e cai na Cidade Maravilhosa por acaso, onde acaba nas mãos de contrabandistas de animais. Preso e acorrentado, Blu conhece Jade e outros amigos tupiniquins. Juntos encaram uma grande aventura para escapar das garras dos bandidos. No caminho, um mundo de cor e cartões postais do Rio de Janeiro lindamente retratados vão se abrindo, do Cristo Redentor à Copacabana. Apesar do humor, da beleza e de ser tecnicamente perfeito, a animação me incomoda um pouco ao reforçar os estereótipos que os estrangeiros têm de nós. Favelas, probeza, bandidagem, malandragem... E, no final, tudo acaba em samba!

A Era do Gelo 4 tem novo trailer

Para divulgar A Era do Gelo 4: Deriva Continental, o Blue Sky Studio está disponibilizando diversos curtas protagonizados pelo esquilo Scrat na Internet. Neste que você confere abaixo, o personagem atrapalhado segue numa incrível aventura - e divertida - aventura submarina.

Dirigido por Steve Martino (de Horton e o Mundo Dos Quem!) e Mike Thurmeier (co-diretor de A Era do Gelo 3), o quarto filme da série estreia mundialmente em 13 de julho - com exceção do Brasil, que recebe o longa de animação duas semanas antes, em 29 de junho (e isso é um grande milagre!).

Na eterna busca pela noz, o personagem Scrat acaba separando os continentes, o que leva ele e a turma formada por Manny, Sid e Diego a explorarem os mares usando um iceberg como barco. Na jornada, se deparam com criaturas marinhas exóticas, piratas e situações novas e complicadas.

Na versão original, Jennifer Lopez, Queen Latifah, Ray Romano e Denis Leary estão entre os nomes que emprestam suas vozes para os personagens do filme. "A era do gelo 4" é o segundo longa da série a utilizar o 3D digital. Enjoy!

Pequenos Espiões novamente adiado!

Pois é, será que Pequenos Espiões 4 realmente vai alcançar as telas de cinemas brasileiros? Parece que a situação está bem complicada, já que o filme teve mais uma vez sua estreia adiada.

Inicialmente previsto para outubro e posteriormente adiado para 13 de janeiro de 2012, agora o longa-metragem apenas chegará aos cinemas tupiniquins em 9 de março de 2012, cerca de sete meses após seu lançamento nos Estados Unidos (19 de agosto).

Como nas produções anteriores, o novo Pequeno Espiões tem como foco uma família de espiões que enfrenta perigos e vilões bem ao estilo James Bond. Tudo começa quando os irmãos Rebecca e Cecil descobrem que a sua madrasta Marissa (Jessica Alba), é na verdade, uma agente secreta!

A missão da moça é derrotar o Cronometrista (Jeremy Piven), que arma um plano para ter o controle do mundo em suas mãos. O vilão consegue controlar o tempo e vai usar isso para destruir a vida de todos. Os irmãos, então, entram em ação para ajudar sua madrasta nessa grande aventura cheia de perigos e muita tecnologia.

Cecil e Rebecca vão contar com as mias fantásticas armas do planeta, como capa da invisibilidade, jatos supersônicos, luvas mega poderosas e até um cão-robô!

O longa conta com as participações especiais de Antonio Banderas, Danny Trejo, Alexa Vega e Daryl Sabara, que participaram dos três primeiros filmes.

Estreia: Lego - As Aventuras dos Clutch Powers.

Outro longa de animação com selo Disney que chega ao Telecine é Lego: As Aventuras dos Clutch Powers. Pela primeira vez, você vai conferir o criativo mundo construtivo em um divertido longa-metragem. Conheça Clutch Powers, o melhor construtor e explorador do universo Lego, e suas perigosas missões.

Em sua nova aventura, ele e sua equipe devem ajudar o legítimo herdeiro do trono a encontrar coragem para recuperar o reino de Ashlar das mãos do feiticeiro Mallock, o Maligno.

O Telecine Premium estreia Lego: As Aventuras dos Clutch Powers no domingo, 08 de janeiro, às 12h10. O Telecine Pipoca apresenta a versão dublada no sábado, dia 28, às 14h30.

Globo de Ouro animado!

Por esses dias foi anunciado os indicados à 69ª premiação do Globo de Ouro. E na categoria Filme Animado, estão na corrida As Aventuras de Tintim, Carros 2 (que eu trocaria por Um Gato em ParisI), Gato de Botas, Operação Presente e Rango. Gnomeu & Julieta concorre ao prêmio de Canção com Hello Hello, de Elton John.

A entrega dos prêmios acontece no dia 15 de janeiro de 2012. Visite o site oficial do Globo de Ouro para ver a lista completa de indicados.

Estreia: Phineas e Ferb - Através da Segunda Dimensão

Em seu primeiro longa-metragem, os irmãos mais queridos da telinha vivem grandes aventuras e fazem muitas descobertas. Em Phineas e Ferb: Através da Segunda Dimensão, os garotos finalmente descobrem que Perry, seu bicho de estimação, é na verdade um grande agente secreto. Juntos, eles caem em um universo paralelo e encontram uma versão ainda mais malvada do Dr. Doofenshmirtz. Enquanto isso, Candace tenta equilibrar sua vida com seus amigos e namorado.

Phineas e Ferb: Através da Segunda Dimensão estreia em versão legendada na segunda-feira, 09 de janeiro, às 13h55, no Telecine Premium. A versão dublada você confere na sexta, dia 20, às 18h15, noTelecine Pipoca. Confira abaixo uma entrevista com os criadores da série (Jeff “Swampy” Marsh e Dan Povenmire), publicada originalmente no site da revista Recreio.

Por que o segredo de Perry tinha de ser revelado em Phineas e Ferb Através da 2ª Dimensão?
Jeff: Tínhamos a sensação de que devíamos contar uma grande história e que esta era a maior história para Phineas e Ferb.

Dan: Sim, íamos realizar um filme, queríamos contar com uma trama que realmente fosse importante e causasse impacto em nossos personagens.

Foi difícil criar uma história bem mais longa, para um filme? Normalmente, os episódios da série são curtos.
Jeff: Bom, realmente sim. Tínhamos um grupo de pessoas destinadas a criar histórias pequenas. Precisamos coordenar um monte de artistas, porque fizemos este filme da mesma maneira que fazemos a série: sem um roteiro completo, mais com uma ideia ou um resumo. Um resumo bem detalhado, mas não passava de um resumo. E devemos ter um grupo de diferentes equipes trabalhando e fazendo a sua parte. Mas, no final, juntar todas essas equipes foi um processo difícil, especialmente pensando no fato de que realizamos esse filme em um ano e meio. Geralmente, os longas levam de quatro a cinco anos para serem realizados.

Do que vocês mais gostavam de fazer quando eram crianças? Como curtiam o verão? Dan: Eu cresci em Mobile, Alabama, e atrás da nossa casa tinha uma floresta enorme. Do outro lado também tinha uma floresta e um enorme buraco no chão, de barro vermelho, do tamanho de um centro comercial e de uns 6 metros de profundidade. Era como ter um pequeno ‘Grand Canyon’, onde todas as crianças do pedaço brincavam, andávamos de bicicleta e curtíamos nossas aventuras. Também construíamos casas nas árvores e fortalezas. Gostávamos de saltar com as bicicletas e fazer piruetas porque naquela época Evel Knievel (um popular motociclista e acrobata) era bastante famoso. Brincávamos ao ar livre todos os dias. Íamos para casa almoçar e saíamos novamente. Era uma área tão segura a ponto dos nossos pais permitirem que adentrássemos na floresta. Realmente víamos coisas incríveis por lá.

Jeff: Meus pais me apoiavam em todas as loucuras que desejava fazer, por exemplo, grandes musicais. Lembro que morávamos em um apartamento e eu tinha convencido todas as crianças do prédio a fazer uma apresentação de Jesus Cristo Superstar. Fazíamos filmes e, como eu sempre tinha acesso às ferramentas da garagem, também criávamos pequenos carros de corrida e modificávamos nossas bicicletas. Eu me divertia bastante fazendo tudo isso e tinha total apoio da minha família. Lembro que uma vez falei para minha mãe: “Quando crescer quero ser um super-herói”. E ela me respondeu: “Posso fazer seu traje? Vai precisar de uma capa? No que posso te ajudar?” Esse tipo de apoio é incrível.

De que tipo de quadrinhos e filmes vocês gostam? Acham que eles influenciaram no filme?

Jeff: Ah, com certeza somos frutos de Guerra nas Estrelas. E do humor, comédias e aventuras de ação com as quais crescemos. Quando começamos, Dan e eu tínhamos influências dos desenhos animados do Pernalonga e de Alceu e Dentinho. E da saga de Guerra nas Estrelas. Em termos de comédia, Woody Allen, além de algumas cenas de comédias musicais que nós dois adoramos.

Dan: Eu mencionaria também: Monty Python, Guerra nas Estrelas, Indiana Jones e os Caçadores da Arca Perdida, Tubarão.